台湾の豊かな森を羊毛で織る:アルゼンチンのアーティストAlexandra Kehayoglou

アルゼンチンのアーティスト、アレクサンドラ・ケハヨグロー(Alexandra Kehayoglou)は、柔らかい暖かい羊毛糸を使って巨大な芸術作品を作り、子供の頃の思い出を記録しようとしています。景観と自然保護の重要性。

 

数日間台湾にやって来たアルゼンチンのアレクサンドラ・ケハヨグロウ氏は、インタビューの前にベイトゥに短時間で行きました。彼女は、携帯電話のスクリーン上の地熱谷の白い煙と森林の緑のシーンを指摘し、台湾の環境は彼女の作品が自然に触発されているように感銘を与え、その自然環境は彼女は場所の重要な方法を知っています。

 

アルゼンチンのアーティストAlexandra Kehayoglou

 

ウールラインの故郷の思い出

ブエノスアイレスのアレクサンドラは、祖父母によって設立された工業用ウールのカーペットメーカー、El Espartanoで育った。私が子供の頃、父は柔らかい羊毛の糸を生地、タペストリー、その他の製品にしました。これはメディアとしての芸術的創作に深く影響しました。しかし、芸術家になる前に、卒業制作の創作物を見つけるために美術学校に通うまで家族のビジネスをキャリアオプションと見なさずに、ウールラインに連絡しました。 「その当時、私はいつも羊毛と深い感情的なつながりを持っていることを発見しましたが、私はそれを使う方法は考えていませんでした」とアレクサンドラは微笑みながら語った。

 

 

アレクサンドラのファブリックは、子供の頃の思い出の中でアルゼンチンの自然景観や破壊されようとしている川の生態系を代表する家族工場の羊毛糸でできており、森林、草原、苔、氷河、石の要素が仕事によく現れる景色。私は家族の工場を絨毯のように見たとき、しばしばこれらの生地の起源と文化の話を製品に提示したので、私の創造は深刻な影響を受けました。ファブリックを使用してメッセージを伝えることができます」作成プロセス中、アレクサンドラは通常、ファブリックを垂直にぶら下げ、手で織ります。糸を切断またはトリムする時期になると、それは空気圧トリミングツールおよびはさみを使用して成形されます。工業化されたカーペット産業の後でさえ、高度な織りや切削工具があります。 "しかし、芸術の創造では、はさみの動きがはさみの開閉を直接駆動するため、私のお気に入りのツールははさみです。真ん中の形。 "

 

 

巨大なランドスケープファブリック作成の最も穏やかな思い出

アレクサンドラの作品では、大部分が大きなカーペットやタペストリーを作成していることがわかりますが、スリムなボディーを想像するのは難しく、特に巨大な生地を作りたいと考えています。 「この大規模な作品は人にとって魅力的だと思います。特に自然景観を表現したいときは、幅広い景観を概説することができます。作業には約6ヶ月かかりますが、作業に伴います。また、一般市民が毛織物を通じて自宅の自然の風景を感じることができます。

 

"Pastizal"の作品は理想的な森林湖の国を織ります。

羊毛の群れによって作られた景観は、シェルターと子育てのイメージを柔らかいタッチで伝えます。例えば、「避難所のための避難所」は、カーペットとタペストリーで構成されています。モスの景観や羊毛で織られた森林は、壁がなくても柔らかくパワフルな幼稚さを伝えます。 。

 

人々に自然の美しさを見せることに加えて、アレクサンドラはファブリックの創造を媒体として使用して、急速な社会開発では自然の景観が破壊され、すぐに消えていくことを思い出させます。例えば、2014年にベルギーのファッションデザイナーのDries Van Notenによって制作されたベルギーのストレッチプラットフォーム「Before and After」は、農業の過度の搾取が過去の自然の景観を衰退させるアルゼンチンのパンパ草原に触発されました。人間開発が自然にもたらした害を人々が考えさせるために、アレクサンドラは長さ50メートルの草原の生命を再現しようとしています。これは彼女の最大の仕事であるだけでなく、ファッション産業との最初の協力です。

 

ベルギーのファッションデザイナーのDries Van Notenにとって、パリのストレッチピース「Before and After」は、過剰に発達したアルゼンチンの草原に触発されました。

マイアミデザインウィーク2016の「ノーリアークリーク」や2017年のメルボルンビクトリア国立ギャラリーの「サンタクルーズ川」などのその他のものは、アルゼンチン川の影響を受けて開発され、アレクサンドラは地元住民を見ています。開発者との闘いと闘争のために、彼らは川の元の様子を提示し、地域社会への貢献を記録し、敵対的な環境で生き残るために自然がどのように奮闘しているかを伝え、この場所の将来をより良くすることができます。

 

「サンタクルーズ川」は、人間開発によるアルゼンチン川の破壊に触発されました。

 

国境を越えた協力の自然環境

最近設立された中台グループのJut Hallは、Alexandraの最初の宇宙建設プロジェクトです。 176人を収容できる卵形の講義室は、壁から天井まで、手作りの布地の芸術で覆われています。 AlexandraがMVRDVの建築家Winy Maasと協力してこの空間を作り上げると、Winyはスペース関連の画像を参照用に提供し、Alexandraは3D画像との最初のコラボレーションである台湾の山の景色でアイデアを広げました。 。

 

チョンタイ講堂の壁は台湾の谷に触発され、台湾の自然なイメージに富んだ小さな花の要素が含まれています。

作品は壁から天井まで伸びるフラットなカーペットと3次元のタペストリーに分かれています。 「カーペットの製作は一般の産業用カーペットとは異なり、講演会場の湾曲したデザインに合わせるために不規則な線がたくさんあります。壁から天井まで、さまざまな高さの羊毛の群が使用されます。渓谷の密集した森林の光景を示しています。 「この部分は、陽明山と日月潭の山々の風景から来ており、手編みに1年かかった」とアレクサンドラ氏は、台湾の森林の豊かさを示す、赤と白の花の要素を作品に加えた。私は織物の創造と宇宙を組み合わせることができます」これは、飛行機が飛び降りてぶら下がってしまう非常に成功したクロスボーダーの試みだと思います。それが提示される方法は、 "アレクサンドラは言った。

 

 

アレクサンドラでは、芸術的創作を人々に穏やかな思い出として思い起こさせることで、展覧会のファブリックに触れている人々を見ていました。私は自分の仕事を人生のデータベースと見なしています」彼女の手には、生地はストーリーテリングの媒体ともなり、自然保護の反映を最も柔らかい方法で伝えます。

 

テキスト/ Chen Yuhua
写真/ Francisco Nocito
画像提供:Alexandra Kehayoglouスタジオ、Chung Tai Group
[この記事はPolysh x La Vie活動家協力記事]

 

参加する ポリッシュFacebook いつでも最新で興味深い職人技とクリエイターの話を読むことができます。

執筆者
より多くの LaVie

スペースをカットし、カラーブロックでつなぎ合わせる:東京カラフルキュービストハウスアナハウス

十分擅長將空間切開,打造出有如童話故事中那不對稱幾何空間的日本河內建築設計事務所(KOCHI ARCHITECT’S STUDIO),這回再度化身立體派空間魔術師發揮高超「切技」,並善用繽紛色彩讓木造房屋的個性跳脫出來,巧妙展現每個空間的差異性。     這幢位於東京,名為「Ana Houseアナハウス」的繽紛小宅,若單從外觀上來看,著實有些難想像室內竟是如此充滿童趣,又有著豐富色彩的歡樂住宅;在設計上,設計團隊保留了房屋樸實的外觀及建築結構,室內空間則完全脫胎換骨,經重新設計的屋內空間除符合住客們的需求,更以精準計算的手法對屋內牆面進行切割,無論是三角、四方或是不規則的形狀,每個特殊切割造型皆改變了原先空間的單調感,而具延伸性的視線與透過高低差的色塊拼接層次設計,則讓居住者能夠享有更為開闊的視野。         Ana...
続きを読む