あなたが以前に見たことのない街の地図にあなたを連れて行くために、ストリートフレンズの物語を使ってください:隠れた台北

インタビュー写真/八尾「アワ・ヴァンダーリング」ガイド付き写真/リンチ「挫折した人生」と「キングズ・アップス・アンド・ダウンズ」ガイド写真/リン・ベイオビジー・タイペイ・ストリート、いつも通りに居住者は、頻繁なカフェや新しく出現したレストランや店舗のほかに、台北市のさまざまな側面をより深く理解したことがありますか? 2015年の終わりには、「隠れた台北」 - 「愛散歩」のガイドツアーに参加する機会がありました;皮剥ぎから始まり、Wanhuaフリーマーケットを公園、通常の台北に渡しました道沿いの通りの景色は、実際の迷路地図であるガイド「アイー」の生命の浮き沈みです。 ▲2015年の終わりには、台北の隠れ家の「愛の散歩」ツアーに参加しました。ああと私は皆に心から挨拶し、起源と歴史的な人文科学を「スキンニング」に導くようになった。写真/ /リンチ▲2015年の終わりに、隠し台北の「愛の散歩」ツアーに参加しました。ああと私は皆に心から挨拶し、起源と歴史的な人文科学を「スキンニング」に導くようになった。写真/ /リンチ。この代替都市の経験は2013年に戻っていなければなりません。テクノロジー業界のZeng Wenqinが英国で休暇を取ったとき、彼は地元のホームレスが率いるツアーガイドUnseen Toursにツアーに参加しました。代替ロンドンの物語と私が見た異型のアトラクションもまた、街の友人に関するステレオタイプを変え、台北でこの別のモデルを試してみるという考えを与えました。台湾に帰国した直後、彼はホームレスの奉仕に専念している慈善団体「マングラスハート協会」の創設者である張興三(Zhang Xianzhong)を見つけ、「隠れた台北」プロジェクトを推進し、ホームレスに指導者になるよう指導した。今回は、道の「隠し台北」を担当しているソーシャルワーカーのLi Jiatingと、道路建設以来の旅について語った。 「ストリートフレンズの計画は、伝統的なソーシャルワーカーサービスと同じではなく、ストリートフレンズに多くの雇用機会を提供するのではなく、ストリートフレンズとのコミュニケーションの機会をガイドを通じて提供することです。 Jia Tingはそれを説明しました;普通の人はストリートの友人が実際には難しいですが、ストリートツアーの過程でガイドがストリートフレンズであるため、訪問者がガイドによく従うことができるためです。連絡して、人生の物語を理解してください。誰もが一つのことを覚えておかなければならない。彼らは子供、夫婦、親戚です。誰もが一つのことを覚えておかなければならない。彼らは子供、夫婦、親戚です。 「Hidden Taipei」のツアーを企画する際、Wanhua Social Universityと協力し、大学の教授がボランティアを招いてガイドツアーを行った。最初は多くの通りの友人がナビゲーションの概念を全く理解していないかもしれないし、ガイドとのナビゲーションを誤解しており、ナビゲーション自体はそれ自身の条件を持っている。 「隠れた台北」のガイド、アジュンと小鵬は、マンガ心臓協会の住人でもあり、彼らは多くの人生を見つけ、あなたと共有していきたいと考えています。ストリートツアー隠れた台北の "欲求不満の人生"ガイドチャビー。写真/林璟玮。隠れた台北の画像提供:ストリートツアー隠れた台北の "欲求不満の人生"ガイド。写真/林璟玮。イメージ...

ニューヨークの幻想、叫び声の詩:ストリート・シーターJEAN-MICHEL BASQUIAT、「Boom for Real」

彼の人生で生きてきた伝説的なアメリカ人アーティスト、ジャン=ミシェル・バスキアートは、芸術創作、独特の個性、そしてスタイリングの歴史を持っています。素晴らしい章はまだアート、ファッション、ファッションに深い影響を与えています。バスクワットの作品は1980年代にニューヨークのストリートグラフィティとして登場したため、アートマーケットのピークに近づき、2017年5月にはニューヨークのアート・ナイト・ショットが1億1000万ドルで新たな高値をつけた。 1982年に作成されたBasquaitの「無題」(無題)は、オークションの新たな高値を110百万ドルで設定した。 Photograph / Shutterstock。Basquait 1982年に描かれた無題(無題)のこの無題は、オークションの新たな高額を110万ドルで設定した。しかし、過去30年の間に、バスキアートは英国の大規模な美術館で20年にわたり公的展覧会を開催していませんでしたが、ロンドンのバービカンセンターでは100以上のバスキア美術館とプライベートコレクションが集められました。絵画、写真、ビデオ作品、貴重な様々なアーカイブやビデオを含む彼の作品は、この若いアーティストの魅力と豊かさをより深く学ぶ絶好の機会です。ジャン=ミシェル・バスキア、ダウンタウンの...

ファッションは彼によって形作られています!ファッション史における伝説的な名前、「バレンシアガ:形を整える」展

ファッションの歴史を振り返ってみると、現代の男性デザイナー、ココ・シャネル(Coco Chanel)は、「彼は本当に素晴らしいレディスウェアデザイナー」と称し、有名なクリスチャンディオール敬意を表します。「オートクチュールを交響曲と考えるなら、その指揮者は他のデザイナーとは違って、彼の話を聞くミュージシャンは他にいません」ディオール氏は同じ名前の創設者クリストバル・バレンシアガです。 。スペインを皮切りに、1919年にサン・セバスチャンにファースト・ファッション・ショップをオープンしました。設立から20年も経たないうちに、スペインのすべての高官を征服し、その後パリに移り、ファッション史上最も有名なブランドとなりました。ディオール氏はバレンシアガへの最高の賛辞です。写真/アテナ・チェン、Lisa Fonssagrives-Penn、Cristobal Balenciaga、Paris、1950年。アーヴィング・ペンによる写真©アーヴィング・ペン財団のコンデナスト、イメージビクトリアとアルバート博物館のイメージクリスバール・バレンシアガによる「封筒」ドレスのアルバータ・チブルジ、ハーパーの...

創作者が映画を拾う|「人生の本質は最もエキサイティングな映画」、写真家張偉

2017年の台北映画祭が始まると、Polyshは書き込み、音楽、舞台芸術、写真の分野で映画を見ることを愛するいくつかのクリエイターを招待し、彼らの「映画の愛」を語ります。ある日、クリエイターが映画を拾い読みし、「映画を見る」方法を共有します。また、画像作成では、フィルムと写真の関係は非常に近く、お互いに影響を及ぼします。 2003年から東ヨーロッパに住んでいる写真家Chang Changは現在、バルカン半島のスロベニアに拠点を置いています。ヒューマンストーリーの深いストーリーとさまざまな環境での人々の地位のもと、台北とヨーロッパで長年働いていて、言葉やイメージで物語を収集し続けています。今年の最新の写真集「月の裏側の逃避シーン」は、難民が2015年にヨーロッパの国境を越えたのは初めてで、スロベニアとクロアチアの国境に、スロベニアとオーストリアの国境にある難民の中心近くに行った。距離画像レコード。今回私は、映画の初めからどのように私が写真に入ったか、両者の関係を見る方法、そして映画に対する私の愛について、張偉(Zhang Wei)に私に話しかけてもらうのはさらに幸運でした。人生の本質は最もエキサイティングな映画です。映画は1秒間に20グリッド、24時間表示されています。人生がネガティブフィルムに変換された場合、地球周りに24周回することができます。誰もが独自の方法で自分のムービーを実行することを選択します。 2003年からチェコ共和国プラハに住んでいた張昌(チャンチャン)は現在、バルカン半島のスロベニアに拠点を置いています。 Zhang Weiは、主流の社会によって無視された疎外された人々に焦点を当て、中欧、ハンター、チェコの伝統的なサーカス、ハンガリーのジプシーの村、チェコの映画業界などで最大の精神病院を連続して撮影しました。現在、Yu Xuexueはヨーロッパで14年間、ヨーロッパとスロベニアで約300点の作品を展示している「左心房右心室」の個展を開催しています。写真©Xiaotian / eut玺张亮2003年からチェコのプラハに住んでいたSimon Changは現在、バルカン半島のスロベニアに拠点を置いています。 Zhang Weiは、主流の社会によって無視された疎外された人々に焦点を当て、中欧、ハンター、チェコの伝統的なサーカス、ハンガリーのジプシーの村、チェコの映画業界などで最大の精神病院を連続して撮影しました。現在、Yu Xuexueはヨーロッパで14年間、ヨーロッパとスロベニアで約300点の作品を展示している「左心房右心室」の個展を開催しています。写真©恋の日/人生の本質は最もエキサイティングな映画です。ムービーは1秒で20グリッド、1日で24グリッドあります...

電話の反対側の声は、見知らぬ人の浮遊と分散を拾います:Lu Jinming、 "オペレータ"のディレクターとのインタビュー

海外留学と海外生活について話すと、幸福を願っている人もいますが、外国人の月は本当に丸いのですか?彼らの夢の中をさまよってより良い未来を心の中で追い求めたこれらの見知らぬ人たちは、いつも彼らが最初に望んでいたのと同じ夢を持っていなかった。 2009年の金融津波掃討期間をみると、英国の経済は大きな影響を受けており、国内失業率は深刻です。卒業した留学生は、氷雪のような厳しい雇用環境に直面しています。当時、イギリスで勉強していた英国の監督でビデオ制作を担当していたLu Jinmingはショックを受け、友人の自殺の話をしながら、長編映画「The Receptionist」を撮影する考えを始めました。この極端な状況、見知らぬ人の生存のジレンマ、そして窮地から発展した深遠な物語。ジン・ペイフイとチェン・シェンティが主演する陸鎮鎮監督の「レセプション主義者」は、6月23日に台湾で発表される。 Mirror Movieの画像提供。ジン・ペイフイとチェン・シェンティが主演する陸鎮鎮監督の「レセプション主義者」は、6月23日に台湾で発表される。 Mirror Movieの画像提供。 「オペレーター」は、最古の大衆からの資金調達に成功し、文化と金星のベンチャーに恵まれ、台湾と英国の作業チームに慣れるまでに多くの時間を要した。台湾の6/23にリリースされる予定です。ここでは、北ロンドンの彼女のスタジオのLu Jinmingは、ギャップ・タイムの中で「中間演算子」を宣伝し、アート創作から映画に話しかけ、20年近く英国に住んでいた彼女を、 「夢」という言葉に直面して自分の気分転換を調べる。 Director Lu Jinmingはロンドンの家でインタビューを受けた。写真/ Tiffany。Director Lu Jinmingはロンドンの家でインタビューを受けた。写真/ティファニー。電話でのオペレータの声で、私は生存と闘争の血のような現実を見ました。 "オペレーターは友人の死からインスパイアされました。その後、彼女は不法なマッサージ店の若い女性として、両面の人生を送っています。その後、以前に一緒に仕事をしていた友人と会う機会があり、知られていない秘密の世界を理解し始め、これらの見知らぬ人の苦味も知りました。台湾、中国、マレーシア、フィリピンなど多くのアジアの女の子がいることがわかりますが、オペレータもいます。インタビューの始めに、Lu Jinmingは撮影の理由を述べた。 「運営者」のインスピレーションは、Lu Jinmingの友人の真実の話に触発されました。 Mirror Movieの画像提供。 「運営者」のインスピレーションは、Lu Jinmingの友人の真実の話に触発されました。 Mirror Movieの画像提供。 「何をすれば1日に数百ポンドも稼がなければ実用的ではないと思う」と話した。その後、Lu Jinmingは様々な方法で友人の姉妹と連絡を取り合い、映画のアイデアを聞くことを期待して多くの努力をした。彼らは彼らの話を話す。これらの物語を通して、信頼関係を構築した後、ゆっくりと理解してください。なぜあなたは業界に入りましたか、現在の状況、将来の夢など。一部の人々は自分の店を持ちたいと思って永遠に生きることができる人を探したいと思っていますが、時間が終わってもまだ多くの女の子がいます。この行に足を踏み入れることで、多くの女の子がこのような素早いお金を儲けることに慣れてきました。女の子の中には結婚して子供がいますが、彼らはまだ底なしのお金に没頭しています。私は実用的ではないと感じています。 "そのような声。私は私の家族や友人に発見されるのは恐れ、私はいつも浪費されるでしょう。多くの内なる闘いは、私の心の中で、また実生活でも行われます。写真/ティファニー。写真/ティファニー。映画に掲載されているような違法なエロティックマッサージパーラーは、普通の家庭に隠されており、外部から推測するのは困難です。すべての種類の想像力がなく、不条理な要求、さらには暴力でさえ、保護手数料、警察掃除用の家を回収するための暴力団でした;「オペレーター」のマッサージのプロットは、各女性の真の体験です。マッサージパーラーでは、老婦人、シニア女性、若い女性、新婦、そして神々の一般的な存在とみなされるゲストから、異なるクラスのグループは、外部の世界と広い世界を反映して、互いに粉砕して悪用しています。マッサージパーラーでゆうジープの役割を果たしているヒロインは、不安定であり、経済不況に直面し、生き残るための闘いを模索しており、外にいる多くの外国人が深く感銘を受けていると信じています。血まみれの現実を共鳴させる。 「オペレータ」のマッサージパーラーのプロットは、各女性の合計体験です。イメージの礼儀...

シェルター、コルナーからベルゲン:東方の積極的な暴力の美学、台湾のエレクトロニックミュージシャンの魅力

未来の実験と創造の最も初期の媒体から、1960年代と1970年代の音楽サークルでのシンセサイザーの使用までの電子音楽は、音楽制作の形を破り、現在主流の音楽市場に加えなければならない要素になっています。電子音楽は、しばらくの間開発されてきましたが、それは電子ダンスミュージックや党文化に関するものではありません。毎年ベルリンで開催される有名な電子音楽イベントであるCTMアートフェスティバルは、世界のトップミュージシャンを集めていますが、今年のパフォーマンスリストは、台北で頻繁に見られる親しみやすい名前にさらに衝撃を受けています。マレーシア生まれの台湾、上海、シカゴなどに住んでいます。現在、台北と上海を旅行するミュージシャンであるTzusing(Zi Xin)は自転車を経営しており、様々なスタイルを研究するミュージシャンです。最近、私は電子音楽ホールの世界に入ったばかりです - Berghainは、そのステージで演奏する、Tzusingはパフォーマンスがパフォーマンスの前に非常にタイトだったと言ったが、演奏後数曲が見つかるようになった後、自分の気持ちに戻って、その日の私のパフォーマンスにも満足しています。 Tzusingは、他のCTM公演のラインナップに感謝の意を表明し、異人種差別、性的指向、その他のラベルに専念し、意図的に世界中のミュージシャンを集めていないと信じていた。それはまた、人々に驚くほど素晴らしい感情を感じさせます - これは将来のすべての音楽活動の方向であると信じています。画像提供:Tzusing Tzusingは最近、ニューヨークのブルックリンにあるLIES(LIES - Long Island Electrical Systems)で最近リリースされた彼の最近の "Unbeatable East"アルバムで私たちとタイムアウトしました。彼と彼の音楽界について語る - 「私は東方の無敵の」アルバムの中で、誰もがショックを受けたいと思っています。手が動くとすぐに、誰かの頭が飛ぶ!この曲では、鳴き声のような音を出そうとしました。 Tzusingはアルバムと同じ名前のタイトル曲を説明します。アルバム全体には、ロック、産業、騒音などのさまざまな音楽要素を融合させたリズム・パーカッション・サウンドと、非常に重くて爆発的なブリッジと絡み合った時折の音のオリエンタル・カラーが溢れています。このような激しくて激しい聴覚ショックのもとでも、私はまだ各曲の繊細でデジタルな雰囲気を感じます。強くてパワフルなベースラインが動き続けているので、これらの活力の曲は、将来すべてのリスナーの心に小さなダンスフロアを導くでしょう。音楽の初期の思い出を振り返ってみると、父親からマイケル・ジャクソンの「ビート・イット」MVをテレビで見るように頼まれたとき、音楽は彼を扱って以来、彼は台中で中学校を過ごしました。私は最初のカセット(Guns n Rosesのアルバム)の記憶を買った。 「私は初等中等学校の学生だったが、録音家に行って、金属に掛けている人とそれを混ぜるだろう」とTzusingは笑顔で語った。「その時、テレビのMTVチャンネルは何を見た?シャルルとシカゴに行って、大学で勉強しました。シカゴは、私が音楽で夢見てきたすべての事や経験を教えてくれました」Image courtesy of Tzusing。Image courtesy of ...

最先端のデザイナーQiu Chiとのインタビュー

ロンドンでは、文化的、創造的な産業の中心として広く知られているイングランドは、最近の展覧会では、多くのアーティスト、デザイナー、科学者を招いて市内中心のサマーセットハウスで開催されました。研究者などは、創造性や想像力によって増大する大気汚染の問題に対応したいと考えています。目を引く展覧会の主なビジョン - 植え付け、長髪の女の子に運ばれた透明なバックパック、そしてバックパックは女の子の顔のマスクにパイプラインで接続されています - これは「惑星の航海」(惑星)旅行の仕事は、ロイヤルカレッジオブアートのイノベーションデザインエンジニアリング(IDE)マスタークラスで現在勉強している台湾のデザイナーQiu Chiからのものです。地球上での航海、地球の航海、惑星上の航海、地球の航海、惑星上の航海、惑星上の航海、地球上での航海、Qiuの画像提供Chi。「惑星の航海」、イメージ礼儀...

音と光の次元の森を構築する:ボイドジャングル、バイユンリン

闇の中で、巨大な光線が突然空に上がります。ゆっくりとしたアンビエントサウンド効果は突然最初のビートのリズムを導入し、徐々に空間に浸透して徐々に広がり、光と音の関係は何らかの基盤を持っているように見えますが、ゆっくりと、仮想林の特定の外観を概説します。これは台湾の創作チームmwva(Void Jungle_Bai Yulin)の明るくて明るい作品です。読んだら、彼らはスタジオに移動して声とビジョンを共有するのを待つことはできません。心の旅を探るmwvaチームのメンバーのほとんどは、以前はMuse Whisper VJチームだった元練習DJのメンバーです。 VJ期間中、メンバーは単純に「動的な視野が必要な場所、VJのステージはどこですか?」と単純に考えました。 VJ / DJ /サウンドビジュアルカルチャーを主軸としたオンラインマガジンをベースに、視覚的なパーティーシリーズを立ち上げ、大規模な投影マッピング作品を制作しました。実験と独立した創造。バイユリンは、チームが様々な経験を一定期間蓄積した後、創造の道を進歩させる大きな試みです。高出力ビームのコンピュータ光アレイで構成された大規模な照明装置では、光ビームはプログラムされ、相互作用して様々な幾何学的な光構造を形成し、電子音楽制作者Han Chenghaoによって生成された冷音デジタル音声と結合される。 「ボイド・ジャングル_白霭林」、写真/ライ・ドゥ・ゾソライ「ボイド・ジャングル_白霭林」、写真/ライ・ドゥ・ゾソライ「ボイド・ジャングル_白霭林」、写真/ライ・ドゥ・ゾソライ「ボイド・ジャングル_白初めはコンピュータライトを使用することにしましたが、一定の数のコンピュータライトを使用して臨場感あふれるデジタルオーディオ体験やパフォーマンスを作りたかったのです」と、Yulin、写真/ La Dou Zoso Lai氏は仕事を始めました。 Zhang Fangyuは言った。 「既成のランプデザインと3Dシミュレーションを完了したとき、文化省の補助金の内容を書いて作品の説明を考えたところ、Laojiao(Han Chengyu)の写真が見られました。写真は下から見たものです。空から浮かぶ優雅な森、背景は薄い青い空、木々の間の黄金の煌き、詩的でバランスのとれたものです。当然、それはこの作品の重要な視覚に関連しています。バイユンリンの長いテキストメッセージは、単に音と光の構造との関係であり、観客が白いスモッグで覆われた明るい林に自分自身を想像し、音とともに動く音を体験することがより望ましい。新しい感覚的な旅をもたらします。 "写真/ Manchi ...

実験的未来服:ファッション・フロー・エボリューション「モード・フラックス」展

衣服のデザインでは、反射性の協会は、ストレッチテーブルの輝きと、手の届かない国際ブランドや赤いカーペットの星から逃れることができないかもしれません。しかし、実際には、衣服のデザインは、私たちが毎日近くの皮膚を持っているオブジェクトです。最も表面的な形状に加えて、議論し、実験し、突破する角度があります。ロンドンのキュレーターチームWhite Line Projectsが計画した、Fluxの展示会で人気のあるテーマは、近代建築家のZaha HadidがデザインしたRoca Galleryです。気温を感知して歪んだ衣服から、着用者の気分に合わせて形が変わる作品、自然災害や難民問題に対応したり、テントの斬新なデザインになったりするのを手伝ってください。私たちの身体と人生に最も近いデザイン、さまざまな驚くべき新しいアプリケーション。 「フローリングファッション」展は、様々なファブリック素材の開発や現代の生活機能のデザイン、環境保護への多面的な対応など、既存のファッションシステムから脱却し、新しいアプリケーションデザインを開発し、衣類に挑戦する最前線に立ちます。革新の定義と可能性。韓国のデザイナー、メイソン・チョンの「変態シリーズ」からは、一見するとフォーマルドレスの輪郭と生地の質感がありますが、ジッパーやボタンなどのさまざまなサブ材料で変えることができます。方法。確かな仕立て技術を持っている鄭氏は、仕事の「変動性」であり、正式な着用の制約と制限、そして韓国の厳格で保守的な社会雰囲気に対する反乱である。展覧会の最初の部分に対応して、 "Transformative"は探検しようとしています。なぜ服を着て受動的な受取人になるのですか?服を受け入れる特定の「正しい」方法と「適切な」方法だけがありますか?衣服を着ている過程で、着用者はより多くの機会を利用できますか?ファッションデザイナーのメイソン・チョンは、有名な日本のデザイナーである三宅一生氏が出品している有名なPLEATS PLEASEシリーズを持っています。このシンプルなプリーツ加工技術は、1993年に発売された多面的な方法で、きれいでしわのないデザインです。それは忙しい人の特性と頻繁な旅行に基づいています。しかし、最も印象的なのは、ロイヤルカレッジオブアートアーキテクチャーとインテリア学生によって作られた作品です。テントになることができるジャケットです。大型で便利なポケットと適切なステッチのカーボンロッドを備えた軽量防水布で作られた、軽い構造の一時的なテントに直ちに変換されます。プロジェクト全体は、今日ヨーロッパに直面しているシリア難民の移住を目的としており、山と避難地を渡るときに使用されます。衣類や居間のデザインを取り入れて、デザイナーWeissein Chalayan(フセイン・チャラヤンのファースト・ディレクターの「GRAVITY FATIGUE」の批評を読む)によって語られた「動く」と「戦時移動服」の巧妙な要求は、このコンセプトにより、人々は単一ドメインでのクロスドメイン・コラボレーションと思考の深い理解を得ることができます。多くのものが画期的なソリューションを多く持つことができます。その後、デザイナーが現代のライフスタイルに合ったさまざまなシステムを持ち、ライフスタイルを変えるように設計された多用途性領域に入ります。同時に、スポーツウェアとファッションを融合したNikelab X Sacaiのデザイン、Maharishiは1994年以来、軍服からインスパイアされており、公正取引と新しく開発されたファブリック技術によって耐久性があり機能的に生産されています;中国若手デザイナーの陳鵬(Chen Peng)は、「ワンサイズのファッション」で、...