カラー・ラブ・インスティテュート|言葉があまり良くない、言葉がよくない世界:ハオ・シャオシエン

カラー。感情研究所はそのような閉じ込められた空間であり、ここでは目が黒く足は沈黙しているが、世界の色(外見)と感情(記憶)のための映画ウィンドウを維持している。次に、完全な可能性を書き留めて記録します。例えば、愛のような愛のような愛のような死のような人生のようなサスペンスのような幸福のような脆弱性のような欲望のような欲望のような虐待、例えば、人々を好奇心を抱かせるが、見ることができないエロティシズム。 「私のリビングルームが白から黒に変わったかどうかはわかりませんが、父親が缶詰の下でどのように働いているか分からず、母親が黄色の自転車に乗っていることはわかりません。ラックスの物語 " - エンジェルディマリア"時 "。故郷に戻って、若い男は彼女が妊娠していて、子供を独立して育てる責任を負うと言いました。この言語に耳を傾けた両親は、懸念を表明する方法を知らなかった。 「お父さん、話しましょう、ちょうど彼女に話しましょう」父親はちょうどビールを語り、言葉を一言も言わなかった。父親が言うことができなかったことは誰も理解できなかったが、静かな内容でさえもそれを妨げなかった。観察の継続は、ワイングラスが発汗しているので、時間が流れている、父と母親はすべて絵の中にあり、反対側がどのように開き、キャラクターの関係や出来事が見えないように見えます。ホウ・シャオシエンの映画には、話しが良くない父親、黙っているだけで聴いているのを止める父親など、常に空白があります。必ずしも明確な見解ではなく、時には単なる木でもあります。顔は、時間を上にして、風が吹き、水が流れ、人員が人生と自然の中で生きていることを視聴者に知らせます。このような目に見えない風景は、イベントの隙間に散らばっています。時空間の背景の解釈以外には、あまり情報はありません。物理的な存在の説明、見ていること、聞くこと、存在することを知る。言葉に堪えないこの世界では、すべてが逸脱しているように見えます。観客は主観的な指針から逸脱して分散の外側に戻ることができます。しかし、好奇心が出てきたら、その姿が引き続き現れます。覚えの痕跡や時折の楽しみがあり、感情を盛り上げ、写真の記録の瞬間に、同じ気持ちで、同じ理解で、本当の複雑さに戻るために招待します。そこに出現するすべてのシーンは確認待ちですが、日常生活のように視聴者が感じるように普通であっても、収集された現象は物語の意図の位置付けと再構成によって変身します。私が経験した "記念"は、時間の凝縮の影響下で、目の外のつながりを理解するために、個人的な記憶と理解を持っています。このつながりは作者の意図と一致するかもしれないし、一致しないかもしれないが、観察のそれぞれの出現は、自己と他者の存在に対する証言であり、機会の喜びと喜びを目撃し、人生の流れを目撃し、下がることは鮮やかです。 atmovies経由の画像。Polysh Facebookに参加して、いつでも最新の興味深い映画や芸術物語を読むことができます。

"真実"に直面する勇気:失踪の旅を追う "失われたアーカイブ"

「私にとっては、長編映画であろうとドキュメンタリーであろうと、映画の使用はどうですか、それは問題ではありません。良い映画は、真実ではなく、事実です。」 - セルゲイ・アイセインシュタイン今年の台北映画祭は、近年、香港では、「香港プログレッシブ」というテーマが設定されています。商業技術とは異なるいくつかのビデオ作品では、地理的および歴史的要因の下で都市の矛盾と複雑さが見えます。いくつかのクリエイターは、現実の限界で仕事の貴重な精神を完成させます。台湾との長期的なパートナーシップである東アジアにおける最も激動する混乱の最前線である香港は、現代のナショナリズムとグローバルな競争が再定義されれば、ますます難しくなる状況を理解することはできません。そのように見える。ニュースの司会者Luo Enuiは、6月7日の暴動で少年少女たちのいくつかの話を、いくつかの集会で友人と会いました。その当時、彼女は深く感動し、ビデオで自分の考えを記録し始めました。ストーリーが本物であるとき、彼女は歴史的なアーカイブで21秒のストリートビューしか見つけることができません。すべてのファイルは意図的に "空のクリップ"に変わり、彼女の追跡プロセスは記録されたキャラクターの元の意図をほぼ覆します。真実をより複雑で危険な顔に引き出す。 6月7日の暴動は、1967年に香港で地元の抗議運動を開始した。これは英国政府の路上運動に抗議する左派労働組合組織だったが、暴力的な弾圧と暗殺と無作為な爆弾攻撃に発展した。映画祭予算がない場合、Luo Enhuiは6月7日の事件の手掛かりを探り、当時英国政府の文書やニュースメッセージを補うために英国と香港に繰り返し戻ったが、地元の左からは実際の報告はなかった。映画がポストプロダクションの段階に入るまで、彼女は動きを計画し、最初の個人的な記録を得たCCPの親戚にさらされた。彼女は生産を再インタビューして1年以上を過ごした。映画は想起から始まり、参加者の不完全さと涙に焦点を当てて、視聴者に他人の傷跡を明らかにするストーリーを思い出させることを目的としています。次の物語は、インタラクティブなレンズで、複数の線が散在し、感情的なメディアを避けています。たとえば、聴衆に談話の真実を追跡して調べさせるなどの情報がありますが、情報は複雑で先験的なものはありません。前提の下で、聴衆はすべての当事者の議論でほとんど失われている。現時点では、Luo Enuiが意図的に主要人物の手紙を切り取り、事件の背景にある主な動機が徐々に明らかになり、「個人的」というリンクの下で、「集団的暴力」の無実プッシャーになりました。社会を隔離し、過去を避けて、一部は設立の力の核心に入り、今日の通りの窒息を洗い流す。卵と高い壁の間で、彼女は絶対的な正義と誤謬を設定するのではなく、各回答者(両親の極端を除く)が残りの人生のために振り返っている6つか7つの出来事を表現できるようにします。最終的に真実は段落の終わりに止まり、Ron Huiは完全な事実に役立つ事実について私たちにもっと話しましたが、彼女は他人に「選別」されました。 6月7日の事件の歴史についてのこの映画の見直しは始まりに過ぎず、視聴者にはより多くを与え、真実の追求に対する著者の絶対的な信念であり、プロセスにおける各リンクの批判と疑問を維持する。クリエイターにとっては、これは心の中で持続する勇気であり、時代の混乱状態にある香港人にとっては、これは事実とその背後にある操作の反映であり、あらゆる「個人」にとって、これは普通の人々の悪です。現代の歴史復帰は最も驚くべき警報です。この映画の出版物は香港で絞り込まれ、今年の台北映画祭の国際プレミアになりました。ここでは、「消滅したアーカイブ」とその裏側のチームが欲しいです。すべての画像Taipei Film Festivalの提供:2017年台北映画祭に注目してください。 Polysh Facebookに参加して最新の興味深い映画や美術記事を読む。

カラー。 Institute of Emotions |フィールドの深さ:詩、パターソンの生活を測定する

カラー。感情研究所はそのような閉じ込められた空間であり、ここでは目が黒く足は沈黙しているが、世界の色(外見)と感情(記憶)のための映画ウィンドウを維持している。次に、完全な可能性を書き留めて記録します。例えば、愛のような愛のような愛のような死のような人生のようなサスペンスのような幸福のような脆弱性のような欲望のような欲望のような虐待、例えば、人々を好奇心を抱かせるが、見ることができないエロティシズム。もう1つあなたが子供であるときは、3つの次元があることを学ぶ。靴箱のように、その後、4次元があると聞く:時間。仕事をやめ、バーでビールを飲む。

塩揺れの真実:塩の値段からキャロルまで

「ある朝、騒音と取引の混乱の中で、私は毛皮のコートの中の金髪の女性に歩いてきた。彼女は彼女の顔に不自然な表情で人形のカウンターに行った(人形を買うべきか?一方で手袋を撃ってしまったのかもしれませんが、毛皮のコートが非常にまれであることや、金髪が輝いていることなどから、彼女は一人で来たのかもしれません。彼女の2つか3つの人形を見せて、彼女は思慮深い一見を買った。領収書に彼女の名前と住所を書いて、その人形は近隣の州に届けられた。お金を払った後、私は去りましたが、私の心の中には奇妙で眩暈感があり、ほとんど失神しました。私はある種のイメージを見たかのように、とても刺激的でした。 Patricia Highsmith、1989、 "Carol" Postscript 1948、Patricia。 Sea Smith、1952、Patricia。 Patricia Highsmithは彼女の2番目の小説「The Price Of Salt」を出版します。この話は、1948年のクリスマス前の奇妙な女性との簡単な会合からインスパイアされ、彼女によれば、それは「熱」の始まりであり、病気の直後に小説を完成させた。シー・スミスの最高のホラー・ブラッシュストロークは見当たらず、道徳的な挑戦を妨げるものでもなく、若い作家にも過度の窒息と喪服を残すことさえあるが、これは妨げにならないストーリーは目立つもので、気分や知覚(リスニング)、読者の最も精巧な感覚(記憶)、一番微妙な塩粒子に凝縮された一見、それぞれの塩は独特の方法でつながっていますそれぞれの雪景色は、その言葉に本当の真実を作り出します。彼女の人生の残りの部分では、ハイスミスの人生は罪を犯しています。それぞれの犯罪者は心のこもった心を持ち、それぞれの心は、「熱」のつながりを持っています。人間の歪みのスリットを歩いて、ペンの先端を使って喜びと歪みの火花を作り、火が燃え尽きるまで、世の中は緩やかで、崩壊し、そして世界では、最後の世紀の最もサスペンスな小説家になりました。世界を成長させ、自由の可能性を教えてくれるでしょう。ハイスミスは私たちに頭を抱き、ストーリーとの境界線を開いてから話に進んだ。 1996、Phyllis。ナジブの「塩の価格」は、1989年に元の名前「キャロル」に変更されました。1996年に、友人のフェリスによって。 Phyllis Nagyは同じ名前の脚本を取り入れ始めましたが、映画の投資は常に興味がありませんでした.Najibも数回書くことを断念し、18年間で終了しました。ナジブは、小説の3つの行為の構造を保持し、サスペンスの部分を減らし、キャロルの役割の背景を熟考します。キャロルはいつかデパートのカウンター・ガールと出会い、数日後に彼女が残した皮革の手袋でカードを送った彼女は、女の子のインタビューを始め、実際の状況のた​​めに2人が閉鎖されるまで、ステップバイステップで蓄積の少し。キャロルはソーシャルサークルの女性ですが、彼女は有能でインテリジェントであるようですが、彼女は素敵な家族、豊かな人生、そして目立つコミュニケーションを持っていますが、同時に家族の抑圧、社会的道徳など、多くの抑圧に直面しています。圧力、すべてを失うことの恐れ、この人生の完全な不況を乗り切ることができないこと - 彼女は愛と本質を含む成熟したまともな方法で自分自身に対処しなければなりません;異教関係のためにキャロル人生の命題を拾う、愛は何ですか?なぜあなたは愛するのですか?愛する方法?またはそれは何ですか?なぜあなたは?あなたはどうですか?現実が神秘的な入り口に切り取られたとき、その不明な危険は自らの可能性を浮き彫りにし、その選択は入ったか、または逸脱したか?それとも、後で完結したり失われた自分の中を歩いたり外に出たりするのですか?ナジブは平凡な物語を使って、彼の人生についてのハイスミスの問いに近づきました。これは愛の童話にもう少し深みを加え、おそらくハイスミスが言及しなかった物語を完成させました。 2014、Todd。ヘインズとエド。 Rahman 2014、Todd。トッド・ヘインズは、キャロルの車プロジェクトを引き継いだ。撮影の前に、彼は明確なテーマを設定した。「画像を使って本の中に普遍的な愛を表現する方法」2人の師匠の後、ヘインズテキストが何を言っているのか、テキストが何を言っていないのか心配しないでください。しかし、テキストになったものに焦点を当てていますか?それが永遠に私たちと世界に結びつくものです。ヘインズは映画を愛する監督であり、天国から遠くまで映画の中に映画を残し、色の時代に入り、ある特定の温度で理想的な世界を探していた。ヘインズの存在はそれだけではありませんが、彼はこの砂糖の色を使って完璧な外観を作り出していますが、それはまた、どこにでも隙間を引いて、人々を詮索しています;彼はそのようなスパイ・ギャップ、人々はより大きな質問をして、迫っているすべてを探し、その意味に意味を与えているので、ドラマの時間軸に散らばって、いくつかを隠して、ズームインしていくつかを繰り返し、静かに何かを広げ、人々を引き込んで、世界のパンフーをフィルタリングしてより大きな存在を感じてください。ヘインズはキャロルにこのような偉大な才能を持っていませんでした。彼は可能な世界を整理する最もシンプルで単純な方法を用い、世界は普遍的な投影を記録しました。エド・ラフマン(テレビシリーズ「ファンタジー・ライフ」を撮影した人)は、1950年代から1960年代にかけて多くのストリート・フォトグラフィ作品を収集し、その時代の視聴を理解し、サウルにいる...

ばかげたばかげた "Billilinのミッドフィールドバトル"

アン・リーの物語はこのように始まり、普通の人、普通のもの、そしていつか何か間違った転位が浸透し始めたので人々は震え始め、それはどういうものなのでしょうか?世界は何ですか?あなたはどこから来ましたか?どこに行くの?欲望は引っ張っている、感情は引っ張っている、時間は通り過ぎている、思考は弁証法的なので、静かに別の人に成長し、何を後悔し、何を抑え、何を決定し、その後元の場所に戻るか普通の人の普通の時間は、物語を超えて未来に行く時間を与えましょう。 "Billy Linnのミッドフィールドバトル"もそのような話です、それはクラスから適応されています。ベン・ファウンテンの小説 "The Half-No War"、 "People Millionaire" - クリストフ。 Jean-Christophe Castelliは脚本を書いています。帰還兵を描いています。英雄としてアメリカンフットボールリーグミッドフィールドのパフォーマンスに出席し、シャトルの意識の中で現実と記憶の中で、当日の旅行体験の不合理に出席します。 「幼なじみ」の質問を続き、李安のすべての物語の合計でさえ、家族、国、宗教、愛の全矛盾を通り抜けて孤独に戻り、すでに映画のベテランであるAn Anのためのものです。生きるのは簡単ですが、Ang Leeは映画の話をするために業界のフロントエンドにほぼ独立した規模の小さな映画を置いています。 120グリッド - その場で私たちの以前の文化はすべて、生活の象徴としてのものの出現を見ました。すべてが伝説的であり、そこに立って人々が目で読むことを待っています。外観は、類似性、類推、同情、反感を伝えます。これらのすべてが、私たちの宇宙の解釈を総括するメッセージを伝えます。ジョン・ベルガー・アン・リー(John Berger Ang Lee)はインタビューで120フレーム(毎秒120フレーム)と32フレーム(32フレーム/秒)について語った。テクノロジーの最大の違いは、現場での感覚にあります。フランスのVoyeurなど、過去の映画を見た経験は、フレームの外では見られないフレームの覗き見であり、新しい120フレームの画像技術は、裸眼の能力を超えても、オブジェクトの外観の彩度を捉えて、フレームから画像を出すことができます。この「オンザスポット」の議論が確立されれば、映画の思考と制作に大きな革命を起こすでしょう。光学技術の限界のために従来の32フレームの写真撮影では、画像を簡単に読むことができます。個々の画像がモンタージュ(モンタージュ)に書き込まれていることは事実であり、画像と画像は相互因果関係と時間によって緊張している。光と影の断片から、生命に触れることの意味が現実になり、この映画は100年の視覚的美学のためにこの種のビデオから生まれました。彼らの目は、目に見えない世界、思い出に向けられています。未来、悲しみとサスペンス、それは感情と自己に触れる。新技術のイメージがこの「内向的な」視聴を開くと、それが旅行する真実は、視聴者の記憶だけでなく、「何が起こるのか」の未来であるが、時間と空間の並行にある可能性が高い。空のヤシの波、走っているアンテロープの波のように、経験は本能的に点滅し、全体の物理的な反射をスキップします。この場合、特定のいくつかの共通のプライベートストーリー。作者アン・アン・アンは映画の生き生きした教科書であり、映画の言語に精通し、様々なテーマや種類を自由に変え、客観的な洞察を維持し、個人の内面探究を考えているが、重い体重を避けることは、スタイルの欠如を感じる良い人です。彼は国際的な映画に基づいている他の作家のようではありませんが、彼は林清の最高の監督とハリウッドヘイローの最高のディレクターであった。映画を理解して映画を鑑賞するという文脈では、それは世界のトップにあり、「映画」から離れすぎて自分自身に忠実な自由を求めることはあまりありません。巧みに話題に触れることに加えて、彼は巧妙な問題解決スキルであり、映画学生は興奮して悲鳴を上げる。これ以外の個人的な保持はそれほどありません。主人公、闘争はアンリーの一部であり、彼はまだ映画によって聴衆から離れている。そして、そのようなAnanは、時間のピーク時に、ビジネスで窒息していた3Dイメージに行き、可能であることを世界に伝えました。 Superego - 数多くの表現のクローズアップ、顔のクローズアップ、顔のクローズアップ、様々な素材のクローズアップ、およびビリー・リンの世界ではなく、光の詳細のためにオブジェクトの物理性に戻った見た目には見えない;創造のジェスチャーで現実を欺くものであり、画面から飛び出す巨大で過度に明るい出現が観客と共存するため、触れることは不可能だが、物理的な外観として機能する。テキストの話を借りたいと思っている本当の「その他の人」は、あらゆる種類の緊密な瞬間に注意する必要があります。この非互換性は人にひどいひずみを与え、画像が住居に入るのを困難にし、記号によって意味を失い、テキストの範囲から抜け出して、ドラマから出て、映画の視覚の言語システムから抜け出し、一方的に出て行くことができます。私は、顔の秘密などの夜空の無垢のような深海の沈黙のような、世界を見て、元の身体的で直感的な黙示録を待っているなど、私はビリーとこのばかげた花火ショーを歩いた。 "自己"の観察を放棄して、 "超自我"の直観では理解できないことを感じてください。もし言葉ができるのであれば、どこに映画がありますか? ...

信じることの価格:次の女性の誘惑の迷路と出口

「なぜあなたは私を選んだのですか」「あなたは簡単に信じる人なのですから」 - 朴燦It迷路です。信じる人はイメージの指標に沿って歩きます。反復的に、その差異は無限ループから分岐し、その後ストーリーの高い壁が構築され、時間の直線性が再構成され、分岐は過去と過去、実際の不確実性、実際の事故と運命の世界のような輸出の微妙で不変の下流。最初の部分:メイドの物語が始まり、メイドは長い森を渡って展開して展開した。少しのサスペンス、小さな恐怖が彼女に別の賞賛を見つけるまで無邪気な女性に近づいた。秘密は陰謀の中で不定であり、聴衆は話に入り、役割を果たし、心は試験を通り抜けて決定的な愛になる計画の秘密にぶつかります。クライマックスと涙、私はそのような純粋さが始まることができると信じています。しかし、より高い陰謀の裏切りが起こるまで、元のプロットに従った時間が続き、サスペンスから目を覚まし、秘密の死を後悔し、逆転のために別の部屋を待つ。パート2:ミスこの秘密の裏切り! ?彼女の人生は世界を明らかにする。美しい服、博物館のような読書クラブ、日本語、英語、エレガントな大きな部屋のスタイルは家長のエロティシズムに定着し、話を終わらせる。境界線は人類の想像力から遠ざかり、ストーリーテリングマシンの平らで抑圧的な自己隠れに彼女を操作し、それが彼女の陰謀の陰謀につながるまで、この閉鎖された世界にはギャップが生じ、このギャップは、陰謀のメイドの無知の無駄を覗いて、陰謀の青写真から虚栄心を出させ、顔に書いて、手の込んだで厄介な四肢に書いて、愛の全体の絵を一緒にまとめる。以前のエロティシズム、ホメオパシーの演劇は再び愛に変わり、人の心の状態を歩き、愛される瞬間を経験しました。最後の秘密を残念な思いで拾い上げ、再び気絶させましょう。私は、二人の相互交流の秘密が再び多くの障害を克服したり、ストーリーを生きていたり、ここでやめたり、ストーリーを止めたり、時間を止めたり、ギャップを埋めるようにして永遠に封印してくれることを願っています。第3部:伯爵の伯爵が最後のタバコを拾って、物語の終わりを言ったすべてのプロットとシンボルは、ストーリーテリングのトーンに戻されました。彼らは魔法使いの罠に過ぎず、魔法使いを奪った時の餌に過ぎず、経験を積んだ二人の叔父、乾いた目、イメージシェルのエロティックな味であった。聴衆は暗闇の中にいて、秘密と秘密を結びつけ、現実の重力を逃れ、物語の迷路を逃れ、見ることができない記憶を生き、時間と空間を通って生きる。そして幸せ。 HANCINEMA経由のすべての画像。Polysh Facebookに参加して、いつでも最新の興味深いデザインやアート記事を読むことができます。

《Viva la Robolución!》,重返機械革命年代:藝術家 +Brauer 專訪

"Viva laRobolución!"、機械革命時代に戻る:アーティスト+ Brauerとのインタビュー

軽くてシンプルな黒いドレス、シンプルな笑顔、インタビューの後、パリのアーティスト、BrunoLefèvre-Brauer(aka + Brauer)の直接の印象です。彼は彼の前で話すようには思えず、好奇心を抱かせることもしなかったが、写真を招待するまで機械的な友人を紹介するような取り組みはしなかった。私たちが解釈するために残した空間、多くの記憶、シンボル、シンボルは、手作りの規律や思考の詳細がある素晴らしい世界を再現する映画や小説などの職人技の論理によって組み立てられています。それは楽しく面白いです。彼が好きなメカニックであることを彼に尋ねると、彼は最大のVirgileがそれと同じように率直な自信を示したと指摘した。 Brauerの機械的創造は、1960年代の産業の離陸、未来のビジョン、機械が想像する美しい時代を表現するために産業集積を利用した時代、そして映画界では最高峰の科学小説にまで遡ることができます。人生をつなぐ機械は、重力から逃れるための狂気として使われています。アダルト+ Brauerはまだロボット、グラフィックデザイナーに熱心で、日本のロボットのコレクションに夢中になり、10年以上前に子供の頃の機械的な夢を作り始めました。 1950年代から1970年代の機械精神に情熱を注いでいます。これらの機械は人々をつなぐ簡単な機能を備えています。人々はまた、産業生活の操作を想像することもできます。ロボットはこの時代のニュースを読んで、ロボットの創造によってその時代に戻って、おもちゃを使って物語を組み立てるという幼少時の楽しみに戻ったことに同意した。しかし、Brauerは現代に生きており、ハイテク製品やペダル用の自転車のほとんどを使用しています。彼は現在の世界にどのような力のロボットが貢献できるのかを考え、子どもの興味を持って学齢期の子供たちについて語り、放棄された物を一緒に想像してもらうように勧めます。過度の消費に対して、クールなロボットに再現することができます。 Brauerは、3C世代で成長し、機械を想像する能力を失った可能性があります。パネルは世界と同じで、携帯電話は未来につながります。子どもの喜びを込めて、時代の人間の感情や想像力を伝える機械的物語。 MAD GALLERYの招待で、+ Brauerは台湾向けに特別に作られた新しい11台のロボットを台湾に初めて訪れました。この "Viva laRobolución"個展ではMrs. + Brauerの英語翻訳の助けを借りて彼はロボットの想像力について語った。 。最初に私たちに話してください。あなたはロボットに対するあなたの情熱についてどんな機会を見つけましたか?私の子供時代から、私は50年代のSF映画や小説からインスピレーションを得て、おもちゃで組み立てを始めました。私の作品には近代的で技術的なものはほとんどありませんでした。私は子供時代のことを話し続けてきました。私は、その時代の「メーカー」のように、その時代の鋭敏さと創造性を使って、いつも幼少時代の話を続けました。 。あなたにはどんな存在がありますか?それは人類の友ですか?それでも未来の想像力?私はロボットが素晴らしいことだと思うが、それは人間の生活をより便利にし、人間にとっては大変な仕事である;私は今朝スティーブンホーキンスに関する記事を見た(編集:イギリスの物理学者と宇宙論者のドキュメンタリーであるロボットは、1時間に6キロメートルの時間を使って、人間が触れることのできない謎を探索するために宇宙に進出することができます。ロボットは機能的であり、人間がそれらをどのように使用するかに応じて、有益なツールや武器になる可能性がありますが、私の仕事ではなく、いわゆるロボットを指します。 。これらのロボットからは、1970年代から1980年代のSF映画(「メトロポリス」(編集:1927年にドイツ監督)のような強い共鳴を持っていることがわかります...

顛覆電影類型的狂人:昆汀塔倫提諾,《八惡人》

映画の種類を邪魔しているMadman:Quentin Tarantino、The Eight Evils

ホラーマスターAlffend Joseph HitchcookはかつてMacGuffinに関する話をしました.2人は列車で話しました。あなたの頭には奇妙な袋がありますか? ""ああ、これはMcGowanです。 ""役割は何ですか? ""これはスコットランドのいくつかの台地を捉えるためのトラップとして使用されています。ライオン」「ああ、でもスコットランドの高原にはライオンはいません」「ああ、それからMcGovernはありません」McGovernは映画の目的、性格、目標、またはサスペンス雰囲気は凝縮される。例えば、キャラクターが競争し、オブジェクト、人物、またはゴールについての詳細な説明は必ずしも重要ではなく、一部の作品は説明されますが、一部の作品はそうではありません。クエンティン・タランティーノの8枚目の映画The Hateful Eightも、McGovernの物語です。1.雪の道でリンカーン大統領からの手紙、マーキスが座っている賞金ハンターキャリッジの運送を妨げる3つの賞金体で、彼は乗り物を頼むように車に頼みました;車は賞を償還しようとしていたルースに座っていたが、マーキスの真の目的を信じなかったが、マーキスの評判を知っていた。彼は南北戦争で有名な黒人大佐であることを知っていて、リンカーン大統領の手紙を知っていた。彼は大統領の手書きを読まなければならなかったが、彼は依然としてバスに乗り込んだ。警察官は、警察官の真実性を秘密裏に警察官に敗れ、ルースに車に乗らせないように頼み、クリスは戦争でマルキスに疑問を呈した。ラインの悪は彼の人格を攻撃し、ルースにバスに乗るように頼んだ;両者はお互いに話し合い、互いの競争の問題について大きな騒ぎを起こした。車は善と悪を区別することができないように見えた。それは本当です。すなわち、クリスがバスに乗ることを許されないならば、彼らは恩恵を受けるための保安官をほとんど見つけられないでしょう。 3.デイジーの恩恵ルースはデイジーを絞っている...

夢に特化した構造:日本の物語部門建築家、O + H Daxi Magui + Baitian Youxi

私は建物の未完成で予測できない性質に魅了されています。 - O + H、Daxi Maguiのアーキテクチャは、この時代に入るすべてのメディアのカテゴリーにもあるように見えます。人々はトピックやイメージを使って建築の美学を理解し始めました。主流の建築家は、スーパースターであり、英雄的な夢を売り払い、契約と引き換えにエンジニアリングチームに渡して、紙の輪郭の永遠のスケールを実現することを想像しなければなりません。このような世代には、日本の建築家O + H(Daishi Magui + Baitian Youxi)があり、建築家は既存のシステムに登場しなければならないのとは違ってレイアウトから外出する機会を得ることができます。建築家Daxi MaguiはShelter学生のデザインコンペティションの早い段階でメディアの注目を集めました。彼女の独特な童話の構成は、他の学生の理論や工学の基準とは異なります。陪審員は一般に支持されています。このような人々の「霊性」は、卒業後に一連の競技や展覧会を通じて多くの人気を集めることを可能にしました。さまざまな道は、学生時代の話題を引きつけ、独立の可能性を見いだしています。しかし、Daxi Maguiの話題は、センセーショニズムのイメージだけでなく、紙に手で描かれた夢でもあり、規模や規模が大きくなるにつれ、所有者、エンジニアリング、デザインなど、実際に構造の可能性が見出されなければならない。三者の真の重力2007年には、SD Review 2007 Kashima Rewardsを「千のヴィラ」という提案で獲得しました。この4枚の湾曲シートは、荒野のおとぎ話のような浮遊屋根になりました。屋根の下には、固定タイプの機能は、活発な想像力です。 O + Hは造船用鋼板の技術と伝統的な柿の木の屋根のような柿の技術を駆使して軽い屋根のトラス型を作り、木材表面の材質は時間と環境の影響を受けて成長し、代謝します。そして、腐敗し、自己完結型の "スピリチュアリティー"。 O + Hは、「街の野獣、屋根、山々」のインスタレーションでは、限られた時間と予算で夢のような素材として指先でリソースを使用し、単純なパールプレートでカットし、コミュニティと結合します。洞窟の謎であるふわふわした山形を形作るために落葉の葉をたくさん置いていて、その外側は人間や自然に付随する「獣」などの古い樹木と一体化しています。福岡の公園では、「フォリー・オブ・ザ・ストラタム」が完成しました。シンプルな鉄筋コンクリートの「破壊」設計により、O + Hが生み出され、豊かでダイナミックな環境を作り出しました。魅惑的な登山は、子供のような気分でいっぱいです。 O + Hは、最初の居住のケースである「The Double Helix House」が違った試みをした2011年まで、アートギャラリーとトレードショースペースでこの短い童話の夢を続けました。 P形のゼロ距離ベースに面して、O + Hは外側の内側の移動線から、建物の外側の層を覆う螺旋状の長いはしごに形づくられます。夢の復帰の夢のような経験;そのような設計方法は、はしごの内部のスペースを節約するだけでなく、人生と環境を重ねるために内部と外部の歩行を使用しています。近年では、O + Hは、311で、(現代日本の建築界のための)問題を作成するために、コミュニティにもっと関わってきました...

偏離時空的奇幻現實:《久美子的奇異旅程》

時間と空間から離れたファンタジーの現実:「久美子の旅」

これは公開されたケースです。ファーゴは地元の人が見知らぬ人だったが、州警察は3日間そこにいた。東洋女性の所在を知るために、どこから来たのか誰も知らなかった。なぜ来るの?彼女がファーゴに姿を消したことだけを知っている。雪が大きくなって国境がないほど大きく、国家警察も彼らが諦めたのではなく、彼らがそれを信じることができず、この海に向かう女性がインドの地名で時間と空間から逸脱したとは信じられませんでした。だから、ファーゴも東部の女性もなく、誰かの創造物の話だけが、とにかくそれを見つけることを主張する巡回士を排除する。彼は、キルトで道を歩いていた東洋の女性を見たと言った、彼女は東京から来た、彼女の英語はあまり良くはなかった、彼女はあまり暖かではなかった、彼は彼女を助け、彼女が暖かくなり、しかし、彼女の厄介な思考は決して彼に理解させることはできません。彼女は古い映画を見てクリップで一時停止するように頼んだが、写真の宝物を見つけようとしていた彼女は、それは現実ではない映画だと言ったが、彼女は彼女を助けた。彼女は彼にキスして彼を去るまで、なぜ彼女が彼女が映画の架空の宝物を探しているのか理解できないかのように彼女が彼女にキスした理由を理解できませんでした。ファーゴ(「ファーゴ」、中国語の「氷嵐」)として知られています。久美子は毎日同じ日に出発し、地下鉄で新宿駅に着き、JR山手線に乗り換え、電車から降りた後、普通のオフィスビルに行って旧ビジネスビルに行き、ユニフォームを変更しました。黒人のお宅に座って、公式文書を整理してお茶を流し始める服装の少女たちが集まって、26歳の前に結婚するべきで、久美子さんは今年29歳です。彼女は試みがなく、結婚しなかった。その老婦人は、彼女が非常にはっきりとしていることを思い出したと言っていました。日本の女の子はあまり話していませんでした。彼女は何も望んでいませんでした。クラベルの将軍将軍は、ショッピング街を訪れていないと特に欲張りではなく、衣服もそれほど摩耗していない。彼女は地図を取り出して、彼女が正しいかのように、彼女が理解できなかった言葉を言っただけです!ファーゴと呼ばれる。久美子はテレビを起動してスタートボタンを押すと、雪の中に袋が隠され、久美子が一時停止して巻尺と紙を拾い上げ、宝の位置を測定し、計算して描く。宿屋の飼い主は非常に怒っていました。オリエンタルな女性は宿泊費に加えてキルトを借りていました。ところで、彼女はスワイプできなかったクレジットカードを使用しました。クレジットカードで請求することはできますか?それが日本の会社カードです!取締役会長は何もしなかったし、久美子は何もしていないと感じたので、彼女は彼女を見つけて長老と男性の威厳を使って話をした。それを忘れて!あまりにも退屈な、または彼女に彼女を離れて送信するために贈り物を購入するように頼んで、単に会社カードを使用してください。警察は、米国の警察が不正なカード盗難の捜査を手伝うために電話をかけ、カード保有者が購入したビデオテープ店に来た。古い映画 - ファーゴです。警察と警察は、同じ人であるかどうかを証明することができず、ファーゴと呼ばれる古い映画がどうしているのか、誰も理解していない。東方の女性がファゴールにとって合理的な動機を持っていないので、久美子はファーゴにとって合理的な動機がなく、ファーゴと呼ばれる場所名とファーゴという映画があるという唯一の手がかりがあります。人々は映画Fargoのために誰かが実際のFagorに行くと信じています、そしてそれは現実には当てはまりません!現実は現実で、映画は映画であり、混乱させる人々は非現実的です。国家警察は古い映画に宝を見つけ、久美子はまだ行方不明だった。画像ソース:CINEPLEX