ポリッシュ特集

作者が映画を観る|「映画を見た後、私は巨大な穏やかな気分になる」、俳優、尹陵

〜によって
2018年の台北映画祭の初めに、執筆、音楽、舞台芸術の分野で映画を見ることを愛するいくつかのクリエイターを招待し、彼らの「映画愛」について話をし、映画をどう見ているかを共有しました。現代の若者の闘争と無力感に直面し、窮地で彼自身の自己懲罰的な欲望と感情を吹き込む李小平は、女の子の心、笑顔、友情、愛情をもって "慈悲の血の女神"ほとんどの単純な林彪への忍耐、正義感の完全な "奇跡の娘"は、何か言っているが、意識的に親愛なる人々を傷つける陳ゆうしを抑圧していません。シーンはさまざまなフレームで登場し、さまざまな映画やドラマのWen Yulingの輪郭はいつも明瞭でした。私はなぜその忘れられない印象的なキャラクターにはいつも悲劇的な色があります。新世代の天才俳優として知られている彼女は、彼女の才能を遂行するのには間違いないが、役割の悲劇的な色を考え、矛盾を三次元でどのように提示するのか、それをフラットで単一の方法で "才能" 。 Yu Lingとのインタビューは、ブレーンストーミングや挑戦のようなものです。 1時間以内に、私は「映画」の理解と移動について話し続けました。彼女は映画に「意識的に」行くためにほとんど彼女のベストを尽くしました。その結果、彼女の才能に加えて、役割の演技のパフォーマンスの別の部分だけでなく、彼女の献身から、イメージの考え方から自分の創作への重大な衝突スパークまで繰り返されたことが明らかになりました。画面上の人物の魂と肉としてブランド化されています。この時代の世界の好奇心に直面している25歳で、観客としてのパフォーマーであろうとパフォーマーであろうと、映画の顔に熱心に投げかけています。今回は、彼女が映画について語りたいことすべてについて彼女に話しました。今年の台北映画祭には、彼女が楽しみにしている作品がいくつかあります。映画を見ることはインスピレーションと栄養であり、人生にとっての慰めです。監督は「映画は暗闇の中の光です。私はいつもその意味に感銘を受けました。午前中に悪夢を抱いたり、人生で不幸なことが多いようですが、映画を見たり、多くの映画を集中的に見たりすると、大きな救済が得られます。 Wen Yuling、Scorpio、O型、陸上チーム、ハーモニカ。映画を見ることはインスピレーションと栄養であり、人生にとっての慰めです。監督は「映画は暗闇の中の光です。私はいつもその意味に感銘を受けました。午前中に悪夢を抱いたり、人生で不幸なことが多いようですが、映画を見たり、多くの映画を集中的に見たりすると、大きな救済が得られます。 Wen Yuling、Scorpio、O型、陸上チーム、ハーモニカ。 Wen Yuling、Scorpio、O型、陸上チーム、ハーモニカ。映画を見ることはインスピレーションと栄養であり、人生にとっての慰めです。監督は「映画は暗闇の中の光です。私はいつもその意味に感銘を受けました。午前中に悪夢を抱いたり、人生で不幸なことが多いようですが、映画を見たり、多くの映画を集中的に見たりすると、大きな救済が得られます。 "映画に触発され、感情を学んで、慰めて、思考と自己規律を引き起こす"という典型的なインタビューの質問と答えからではありません。彼女の人生の座標にフィルムを配置します。 Netflixのアルバム「The Madden Women's Prison」には、「人生」についてのパラグラフがあることを忘れないでください。人々はそのような世界に住み、家に慣れ、慣れて、友人や家族、ペットに慣れると思っています。すべての習慣は、実際には一種のノンストップの繰り返しです」このサイクルの繰り返しで、彼女は意識的に「存在のために取られている」と挑戦しています。「俳優、創作者として、人生のように、私はまだ同じ場所にいるか、ただ台湾に留まり、私はどこから来た新しい目的地に行きたいですか?私は、この世界にはまだ多くのことがあるので、まだ理解していないし、私が試して待っているより多くの経験がある」私は創造的な栄養素は人生における異なる刺激の蓄積から生まれ、 「見る映画」はカジュアルなものではありません。「映画を見ているときには、感じるだけでなく受け入れるよう心に思い出さなければなりません。 「音楽、芸術、写真からプロットまで、様々な映画からインスピレーションを得て、その気持ちを学ぼうとする」という熟練者は、フレームに完全に没頭しています。そして、学習の過程で、ゆうリンは笑って、私は自分の長老を理解することを通して自分自身を見ています。「さまざまな角度から自分を知るプロセス。映画を見つけようとするとき、あなたはそれを好きではありません。道徳的な感情や仕事かもしれません。たとえば、ディレクターがフェミニズムを語っていますが、女性が常にその映画で侮辱されていると深く感じています - そして、それは物事を見る方法です。あなたはそれを気に入っていないのですが、それはどういう感じですか? - 実際、それは自分自身の弁証法と理解のプロセスです。 Yan Lingが映画の影響を自分のパフォーマンスに戻すことも同様に重要です。多くの不愉快なキャラクターは、心のこもったプロットの手配がなくても、個人的な欠如や逸脱のために監督を責めることがあります」「私は映画を多くの方法で練習する必要があります。私の印象は私が人生を愛しているということですが、もし私が動物の残虐行為の役割を果たしたら、その理由は何ですか? "この不愉快で悪意のあるプロットの背後にいます"というのは、誰もが恥ずかしい、悪い、そのような役割やプロットが存在しなければ、その代表者は見られず、人々はそれが存在しないと考えるのは幸運なのだろうか?」または、類似の作品に参加し、特定の話題を話し、討論に対する意識を高めるが、別の意味は穏やかである、「私はそれが「贖いを見つける」と考えている!それが特定の部分との和解であろうと、私自身のプロセスです」この深い理解は、昨年の台北映画祭大使からのものであり、Yu Lingと彼の友人たちは古典的な再現を見ました元Li、ディレクター、Michael Hanekeの "Big People"。 「私の友人は意見が異なり、この映画が気に入らないので、私はそれを読むと怒っているが、私の見解は同じエントリーポイントではない」と彼女は思い出した。私はマイケル・ハネケが映画をとても愛していると信じています。彼の人間性の解釈は、実際には世界にあります。人間の本性の闇を議論しなければ、人間本性の明るい側面を完全に伝える方法はないと思われます。」「マイケル・マイケル」この壮大な理解は、昨年の台北映画祭大使の役割からもたらされたもので、Yu Ling氏と彼の友人たちは、古典的再制作部門のMichael Haneke監督「Big People」を見ました。 「私の友人は意見が異なり、この映画が気に入らないので、私はそれを読むと怒っているが、私の見解は同じエントリーポイントではない」と彼女は思い出した。私はマイケル・ハネケが映画をとても愛していると信じています。彼の人間性の解釈は、実際には世界にあります。人間の本性の闇を議論しなければ、人間の本質の明るい面を完全に説明する方法がないように思える」と述べた。このため、「善意がある」というのは、あなた自身で映画を見ることはヤンリンにとって非常に重要です。 「大衆がすばやく一つのことに興味を持ってすぐにそれを感じると、彼らは本当に自分自身を理解することはできません!私はどの方向に向かっているのか、私が本当にサポートしているのか分かりません。私はある種の主題や気持ちになる傾向があることが分かります。それは自分自身を刺激してくれることを意味します」彼女は堅くて強いトーンで微笑んで答えました。そのため、今年の台北映画祭では、多くの作品を単独で見て、干渉しないで楽しんだり、預託、消化、思考、さらにはこの会話を楽しんでいます。たとえそれが鋭いとしても、それは意見と強さでいっぱいです。私は映画に恋していた時、さまざまな創造的なメディアでインスピレーションを得ていた "Erga Variations"は、子供の頃から漫画や映画が好きで、漫画の店に行って仕事をしたいと思っていました。新しく漫画や映画のDVDを見るのは初めてでしたが、後で従業員が新しい映画を借りることができないことが分かりました(笑)。それ以来、映画に関する多くの知識が蓄積されています。映画が本当に恋に落ちた瞬間になると、「おそらくヨーロッパの変奏曲」は、私が16歳のときに見たもので、その映画はしばらくの間存在していて、この作品のためにラース・フォン・トリアー監督が好きです。 「痛み」の感覚をはっきりと感じる」と語った。ヤン・リン氏は、「私にとってどのように感じるのかを説明するのは難しいが、全体の色調は非常に暗く、舞台劇の形で提示されている。 「痛み」を深く感じても、「Erga Variations」が映画の好奇心を喚起して、映画を見ていると思ったので、しばらくの間、狂信的な映画製作者になった」映画を集中的に鑑賞する習慣は、映画がはるかに興味深いものであり、常に小説の映画など、他のクリエイティブメディアと衝突する作品に遭遇します。最近の「Burning Love」のように、村上春樹の「Burning Barn」からのインスピレーションは「Firefly」に収録されていますが、基本的には映画と本の2つの内容です。春樹の短編小説は、蓄積され、見直され、理解されているようだ」と語った。文学と映画の発想を語っている柳玲は、ロシアの研究のためにロシアの映画や文学作品に多くの努力を払った。それを探検しなさい。映画や文学は私にはそのような魅力があります。私は創造主が作った世界を完全に信じ、不変の人生から、私を前進させ続ける原動力を見つけます。ロシアの有名な著書「ゴゴール」は、翌日鼻を上げたり、家で走り回ったり、道を走ったりするなど、想像力豊かなものを書いて推論するのは論理を使うのが難しいように、常に非常に魔法的で現実的です。しかし、私は10ヶ月間ロシアに行って、ロシア人が現実を評価し、想像力を信用していないことに気付きましたが、実際に彼が書いたことを信じていなくても、ゴーゴルを賞賛します。映画作品に映っているように、想像力のある作品を撮影し続けているロシアのクリエイターもたくさんいます」この想像上の世界は、フレームやページの間で演奏されても、これらの世界はまた、これらの世界がある意味を持っていると感じている」2018台北映画祭の期待される作品「ビッグ・ペッパー・ドクター」|溝口健二| 2018台北映画祭「クラシック・リパーアアンス」 Pingzhengは犠牲者を救済するために帝国秩序に違反して降格された。彼の妻Yumuは彼の息子、娘、Anshouを連れて行ったが、人身売買業者に騙された。

5つの本が作ったもの|読書のモノローグ:Study Room 006、Zhong Yao

〜によって
私は文学の世界に入る前に、すべてが自己文化の条件を読んでいく必要があるかのように重すぎると思っていましたが、読書には時間がかかり、言いたいことがあります。さて、一時的に、魂を一時的に出させてください。そして、私はいつも私の人生でいくつかのギャップを解放し、最も頑固な魂を放棄しようとするので、これらの良い本と良い文学が私の魂を癒すことができます。しかし、私の本を作るこれらの本は "文学"という言葉で誘拐されていないすべてのものなので、私はまだ重くなりたいと思うので、重くはありません。読書を始めたとき、芥川龍之介、谷崎淳一郎、マウサン、白山寧、曹操などが好きで、サイモンポオバの「セカンドセックス」も研究に挑戦しました。私は時代の感覚が好きで、老人からの話を聞き、それ以外のことを言うのが好きです。寝る方法を見て、3ヶ月が経過したのを見て、私はそれを終わらせることができません - 命!まだ食べ物、飲み物、楽しみがたくさんありますが、読書は私の好きではありません。その後、私はついに近代文学に夢中になりましたが、文学の根源について若者に話す方がいいですか?村上春樹を開きましたが、実際には好きではなく、好きではありません。それから私はミュリエル・バーベリーの「エレガンス・オブ・ヘッジホッグ」を開いた。これは現代と現代の文学に興味を持った。読書を始めたとき、芥川龍之介、谷崎淳一郎、マウサン、白山寧、曹操などが好きで、サイモンポオバの「セカンドセックス」も研究に挑戦しました。私は時代の感覚が好きで、老人からの話を聞き、それ以外のことを言うのが好きです。寝る方法を見て、3ヶ月が経過したのを見て、私はそれを終わらせることができません - 命!まだ食べ物、飲み物、楽しみがたくさんありますが、読書は私の好きではありません。その後、私はついに近代文学に夢中になりましたが、文学の根源について若者に話す方がいいですか?村上春樹を開きましたが、実際には好きではなく、好きではありません。それから私はミュリエル・バーベリーの「エレガンス・オブ・ヘッジホッグ」を開いた。これは現代と現代の文学に興味を持った。 「ヘッジホッグの恩寵」とは、賢く才能のある少女の人生観です。彼女がばかげた人生を終えることを決めたときから、彼女はドアを守っていた女性に会った。彼女はいつも孤独であったが、家庭と心の中でした。 Heinnerの本と知識のすばらしい作品ですが、彼女は自分のプライベートフィールドを保護するための "ヘッジホッグ"として自分を見せたくないエレガントな姿を、どのように使っていますか?それぞれが小さな宇宙を持っている2人の人は、非常に興味深いコントラストです!その後、私は映画を見つけました。私は、2人の女性が一緒に人生を考えるのに魅了されました。私はフランス語がよりロマンチックでロマンチックであると言わなければなりません、あなたと直接チャットするために、常に線形思考を選んではいけません;これは私のための贅沢な討論コンテストのように、あなたは言葉を、そして最後に同じ位置です。私は現代文学と恋に落ちました。フランス語のユーモアから、とても運が良かったです。 "ヘッジホッグの恩寵"、ミュリエル・バーベリー。 "生きている"、Yu Hua。 "ヘッジホッグの恩寵"、ミュリエル・バーベリー。数ヶ月後、私は中国の現代作家Yu Huaから「Alive」という中古書を買った。彼は華麗ではない筆跡を使って2時間後にそれを終わらせたが、泣き叫んだ。 。私はコーヒーショップでいびきをしていたとき、私の友人チジァが私に勧めてくれた興奮のように、周りの人々と分かち合うのを待つことができなかったことを覚えています。良い本、隠すことはないが、彼女は現在歴史心理学を研究しており、次回も再び参加する予定だ!家に近づくと、「Alive」は、若い男が木の上で老人に会うと言う。午後から夕方までの夕食前の話を聞いている。老人の家族の暗い色合いは、苦い人生を描いている。偶然にも、老人は、人間の世界のせいを告白し、見知らぬ人の許しを乞うように、自分の話をしているようです。もちろん、これは私自身の内部解釈です。読んだ読者が私のように、私は泣き叫ぶ。 "生きている"、Yu Hua。 "Hulan River Biography"、シャオ・ホン。この扇動によって中国の文学に恋してもらえました。彼らの言葉を使うといつでも私は中国語をもっと知りたいのです。私の頭の中の辞書はダウンロードするのに十分ではありません。 Xiao HongとMo Yanの本についてお話しましょう!中国北東部の風景やノスタルジアは、もはや私をもはや外のものを想像することなく、彼らの生活に近いものにしています。彼らが北東部の同胞であるとき、これは私にとっては別の旅です。バイオグラフィーとカエルは私の真の提言です。シャオ・ホンの本はラップを読んで独特の北東のリズムを持っています - あなたが音を「読む」ようにすると、それはさわやかです! "カエル"は少し狂っている、私はあなたが食べることができるかどうかわからない。 "Hulan River Biography"、シャオ・ホン。 Ignatiusに関しては、彼は私の喫茶店で頻繁に訪れているが、彼は仕事を読んだことは一度もないが、インターネット上で彼の記事のいくつかを聞いている。彼は社会を気遣っているような作家であるので、彼の作品のコピーを私に勧め、彼は「ゼロ・プレイス」を選んだ。昨年フランスで働いていた月には、私が持ってきた「ゼロ・プレイス」がフランス人によって裏返されましたが、緻密な中国人は彼らが好奇心をそそられて私の物語を尋ねました。政治や民間企業は、核爆発、記憶喪失などの後の台湾の遺伝子変異、そして核爆発の300日前と核爆発の300日後のタイムラインを使って、その日を押し進めるなど、違法に関与している「小説の推論」は英語とフランス語で説明するのが難しいですが、それは本当に長い間説明をあきらめている説明です。フランスは、「政治」という言葉に少し興味を持ち、マークマクロについて話し始めました。私はちょうどZhang Ailing、Zhu Tianwen、San Maoを除いて考え続けました、私はまだIgna以上であることを嬉しく思っています。台湾近代小説のような才能ある人物は、読んだ後、「ゼロプレイス」が映画にリメイクできることを本当に願っています。 "ゼロプレイス"、李Geyan。 "ゼロプレイス"、李Geyan。俳優として、それを使う方法を知っていることは非常に重要なことです。読書は私にとっては「読書」とは違って、私はそれをさまざまな方法で理解しています。フランス人の友人が「パリジャンになる方法」を送ったとき、彼女はパリ人の人生に統合するのに嫌な思いをして私に秘密を渡したと思っていました。結局のところ、30年間の頑固な生活を送って本格的なパリ人であることをふりかえるには、新たな高みが必要です。たぶん私はあまりにも反骨です、私は著者の繊細な観察と自己非難のスキルに感謝、最も重要なことは - 彼女はパリもあります!勇敢でユーモラスな自分の国を挑発し、頑固な魂を放棄したいと思っても、パリ人になってください。結局のところパリ人は世界で最も愛された国です。それを読んだ後、私は秘密ではなく人間の本の本を手に入れたことが分かりました。パリ、アン・ブレス、オードリー・ディワン、キャロライン・デ・マイグレ、ソフィー・マス。パリ、アン・ブレス、オードリー・ディワン、キャロライン...

創作者が映画を拾う|「映画、私の内側の獣が自由に壊れるように」、ミュージシャン・フランジ

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2018年の台北映画祭の初めに、執筆、音楽、舞台芸術の分野で映画を見ることを愛するいくつかのクリエイターを招待し、彼らの「映画愛」について話をし、映画をどう見ているかを共有しました。音楽のシート、ネオン、月光の倍音のような、柔らかく囁かれた囁き声、女の子の悲鳴と魅力は、都市の一見ばかげた、名前の悲しみを反映しています。 Flangeの歌手のリードシンガーのボーカルラインは、常に液体であると感じさせます。それは柔らかくて目に見えませんが、いつも私の心の耳と底を覆い、悲しみも悲しくしますが、ぼやけています。そのような詩はまた湿っています;最初の作品は、最終的には愛の歌 - 都市と敏感な魂に捧げられた濡れた愛の歌です。作品中の共鳴の歌詞やメロディーは変動し、フランクは映画のプロットの変化や視覚的感情に深く影響を受けていると述べ、最近映画のサウンドトラックの協力を得て、私は、今年の台北映画祭には、彼女が楽しみにしている作品がいくつかあります。私は映画に自分を落として、主人公の視点から別の人生に行ったとき、泣いたり笑ったりして出てきて、自分自身をもっと孤独で理解しているように感じました。孤独で自由であるという気持ちには、容易さ、孤独、幸福があると言えません。 Flange、音楽制作者、FrandéFrench Orchestraのリードシンガー。キャラクターの魅惑的な気質は、Frandéの音楽が霧のような、予測不可能な時間と空間でさまようようにします。私は映画に自分を落として、主人公の視点から別の人生に行ったとき、泣いたり笑ったりして出てきて、自分自身をもっと孤独で理解しているように感じました。孤独で自由であるという気持ちには、容易さ、孤独、幸福があると言えません。 Flange、音楽制作者、FrandéFrench Orchestraのリードシンガー。キャラクターの魅惑的な気質は、Frandéの音楽が霧のような、予測不可能な時間と空間でさまようようにします。 Flange、音楽制作者、FrandéFrench Orchestraのリードシンガー。キャラクターの魅惑的な気質は、Frandéの音楽が霧のような、予測不可能な時間と空間でさまようようにします。私は映画に自分を落として、主人公の視点から別の人生に行ったとき、泣いたり笑ったりして出てきて、自分自身をもっと孤独で理解しているように感じました。孤独で自由であるという気持ちには、容易さ、孤独、幸福があると言えません。 「音楽のような映画は、私の内側の獣が自由に壊れるための媒体です」「映画を見るのが好きで、映画だけに行くのが好きです」インタビューはFranの直接の裸の告白で始まり、彼女に映画の影響を示します。それは彼女の「プライバシー」に関する映画を撮った。 「人生は一連の連続的な動物訓練のようなものだと感じることが多く、内なる獣と一緒に忍び寄り、忍耐強く、理解し、同化することを学んでいる」と映画は、 "あなたの内側の獣が解放される。 Lanは、プロセス自体が、未知のものであっても、その一部を解放することを許可します。現実、喜び、悲しみ、摩擦のいろいろな出来事がある場合、それは成長と社会化の訓練プロセスであり、常に制御したい人もいますが、他者の期待のために注意する必要があります。メロディーとうねりの間をさまようクリエイター、彼の人生では眉毛の角を数えます。「普通の人生では、創造していて、多くの細部に注意を払い、測定します。彼女自身のやり方では、彼女はあなたと私のようにも、多かれ少なかれ、あるいは抑圧があるときです。 「映画を見ているのは、映画が他の人たちの努力と創造であるからというだけではなく、他の人の作品に投資する代わりに、大きな口で息を吐き、内部を解放したり、驚かせたり、涙を浮かべたりしばらくの間夢遊病をすることができます。それはどれほど深いものなのか」日々のサイクルの中で、それをしばらく残しておけば、他人の人生を常に探求することで、「本当に実生活の人々と完全に繋がっていない状態になっている」と思われる。このプロセスは感情的に共鳴しているだけでなく、時には酔って自分自身のプロセスを諦めたり、時には学習している "ということもあります。それは新しい考えや感情を引き起こし、自分自身の栄養素に変わります。時折、フランジの勇気や励ましをもたらします。フレーム内の24フレーム/秒のイメージとサウンドの流れで、その影響はフランジの底に目に見えずに映し出され、彼女の表現方法となり、他の人にその概念が説明されます。 「映画のシーンやレンズのスケジューリングは、しばしばメンバーやパートナーに曲の方向を説明する方法になります。後で別の難しさを感じます(笑)!映画、ビデオ、レンズの言語のために、私がインタビューを受けたとき、私はいつも冗談を言っていました」「霧があり、恥ずかしい気持ちがあることを願っています。遠く離れているようです。火を照らし、大きく、大きく、「星の音」などのより非合理的な要件。フランクは笑顔で説明した。彼の作品によれば、穏やかで繊細な物語の歌詞や歌詞の浮き沈みの手がかりを見つけることができます。私が映画に恋したとき、「夢」は映画に恋していた時代を語りました。黒澤明監督の「夢」に感銘を受けましたが、実際には若い頃から大人が見守っていました。 「最初は少し無知だったし、恋に落ちたのかどうか分からないが、驚くべき感触は本当に前例のないものだった。「Fox Marrying Daughter」の断片は私に奇妙な感じをもたらす。私は忘れることができませんでした。」フランは思い出した。このような驚きの印象は、映画「Fox Marrying Daughter」の奇妙な雰囲気から、気まぐれな気質の音とともに、そして「タブー」でさえも生まれました。「Massive Attackの涙を聴いているような感じです。ショックの感覚 "、フランは説明した、"あなたが住んでいる世界の最初の垣間見、異なる次元の別の世界。私が年を重ねるにつれて、私はまだショックを受けていて、影響力が強く、間接的にフランの作品にも影響を与えています」「私はそれを忘れたことはありません。 2018台北映画祭の期待される作品「誰が一番愛した人」| Xu Yuting、徐Zhiyan | 2018台北映画祭「国際新監督コンテストと「台北映画賞」がショートリストに掲載されました。劉Sanlianと彼女の人生はドラマに満ちている。彼女の息子のコメント:「ハリウッドに行かないのは残念だよ」3年前、夫は帰宅し、夫は95日前に亡くなりました。劉Sanlianは彼女の息子からでも夫の保険の受益者を発見しました。それはAjieという男になった。怒り劉Sanlianは彼女の息子と彼女のオスカーレベルの演技スキルをAjieの家に直進し、孤児と未亡人の悲劇を演奏する必要がありました。しかし、Ajieという男は、美しい姿の下で不快な心を持っていました。死んだ肌の顔でさえ、最初から最後まで怒っていました。この正義側のLiu Sanlianは怒り崩壊し、夫の保険金を奪ったのです!第一は「誰が最初に彼を愛する」と「坂本龍一:最終章」です。ホームメイドのコメディは、私が大好きなタイプのひとつです。台湾の作品「保険の主張から最初に彼を愛する人」は、間違いないでしょう!そして、「坂本龍一:最後の章」、私はいつも坂本龍一の作品が好きで、最近の「激しい」映画サウンドトラックも彼の作品です。 ...

作者は映画「奇跡が起こる通常の生活の中で映画」、陳徳真(チェン・ドンジン)

〜によって
2018年の台北映画祭の初めに、執筆、音楽、舞台芸術の分野で映画を見ることを愛するいくつかのクリエイターを招待し、彼らの「映画愛」について話をし、映画をどう見ているかを共有しました。言葉と語彙を使って、古い学校と昔のMixtapeのロールを録音して、翻訳メモリの瞬間はまだ明るく、動いていて、読者の気持ちに響きます。陳徳杰(Chen Dezheng)は、90年代の言葉を書き直し、音楽の文脈を自己成長の静脈に変え、若々しい冒険、柔らかさ、心配を覚えています。各音符は愛情に満ちていて、ホームシックは、成長だけでなく、自分自身にも捧げられています。各曲の演奏と繰り返しを繰り返し、実際に映画のシーンを見つけた。「映画を見る、儀式的」。オリジナルの音楽に加えて、彼の自己出版青少年のクライマックスでもある。今回は、映画のメディアが彼の作品にどのような影響を与えたのか、今年の台北映画祭について、彼が期待した他の作品について話しました。映画は、通常の生活の中で奇跡が起こる場所のようなものです。 90分から2時間では、ストーリーと時間が凝縮され、私の人生のほとんどよりもエキサイティングです。それは時間圧縮された芸術であり、現実と夢の間の魔法の媒体であり、監督は世界の創造者であり、ラウンドアバウトフレームワークを作ります。この宇宙空間では、この宇宙で聞こえる音を伴って、俳優たちが歩み寄った。 Chen Dezheng、Zhengda University、New School、New Yorkのメディア研究のマスター。執筆者は、通常、音楽を聴き、映画を見て、いくつかの場所を通過します。彼は「すべての明日の集まり」、「遠くに行こう」、「さようなら」などの作者です。映画は、通常の生活の中で奇跡が起こる場所のようなものです。 90分から2時間では、ストーリーと時間が凝縮され、私の人生のほとんどよりもエキサイティングです。それは時間圧縮された芸術であり、現実と夢の間の魔法の媒体であり、監督は世界の創造者であり、ラウンドアバウトフレームワークを作ります。この宇宙空間では、この宇宙で聞こえる音を伴って、俳優たちが歩み寄った。 Chen Dezheng、Zhengda University、New School、New Yorkのメディア研究のマスター。執筆者は、通常、音楽を聴き、映画を見て、いくつかの場所を通過します。彼は「すべての明日の集まり」、「遠くに行こう」、「さようなら」などの作者です。 Chen Dezheng、Zhengda University、New School、New Yorkのメディア研究のマスター。執筆者は、通常、音楽を聴き、映画を見て、いくつかの場所を通過します。彼は「すべての明日の集まり」、「遠くに行こう」、「さようなら」などの作者です。写真を撮る人を含む私たちの大多数は、通常、歯を磨き、顔を洗って、物事をし、外に出て、毎日同じ日を過ごす。ペースのペースで」デンジェグは、執筆と生きがいの創造者として、初めに作家の人生は実際には単調で退屈だと認めたが、映画を観て2時間以内に普通の人に異なる世界では、人々は結果にかかわらず市場に自由に落ちることができますが、安全を感じることができます。たとえば、一時的に普通のものから撤退し、別の時間と空間に移動します。ドイツ政府の新しい本「We Say Goodbye」を思い出して、彼は映画と映画祭を「儀式」活動と表現しました;これはすべて学生時代から始まるはずです。 1990年代の文学的な若者として、「映画祭は私の時間に若いアーティストが成長する唯一の方法だと思っています(笑い)」。しかし、世界が特定の順序で進んでいることを人々に感じさせる「儀式的」活動があります。いわゆる「儀式」は心の平和であり、内なる種類です。映画祭を運営したり、映画を観たり、時間の経過を知ったり、特定のことが比較的絶対的であることを確認する方法など、注文の感覚です。映画祭を運営するという楽しみは、映画そのものだけではありません。誰がこのプロセスで会ったのか、そして今年のこの時期に知り合っているか知らない人がお互いに出会うことを発見しました。これはたぶん運命か暗黙の理解と呼ばれていました。年が過ぎると、出かける人も出てきました。彼らは海外に行くかもしれませんし、年を取って映画祭をやることもできませんが、常に新しい観客が参加します。それは知らない人々のグループの間のプライバシーまたは親密さの感覚です。映画を見ているときの最も興味深いことは、「観客は「再現された現実」や人々の集まりであるかもしれないことを知っていますが、映画館に座っているときは、それは真実だと信じています。夢 - あなたははっきり分かり、区別することができますが、それは夢の状態で提示されます(もちろん、ドキュメンタリーは別の問題です)。それは抵抗の一種であり、退屈、無知、そして時には嘘に抵抗します。それは「再創造の現実」であり、それはどのように嘘に抵抗することができるのですか?デンジャグ氏は、「この映画は、真実を実現するために毎秒24グリッドの芸術である」と語った。デンジャグ氏は、「24個のグリッドはすべて嘘だが、真実は存在する。ディレクターを見て撮影する方法を教えてください。すべてが注意深く設計されていても、最終的には、「ああ、私が住んでいた日は、このシーンのようです。 Flaubert氏は次のように述べています。「音源、映像、プロットを組み合わせることで、思考を誘発して感覚を包み込む最上級の作品を作っています。神は遍在していますが、見つけるべき痕跡はありません」跡を見せずに世界を形作る枠組みでは、創作者の最高の領域であるドイツ政府のために、監督の存在意識はあまり強くない。自分の創造物に関しては、映画を見ることは退屈な人生を一時的に逃れるだけでなく、インスピレーションを引き出し、思考を誘発するようなメディアからも逃れることができます。 「創作の性質上、執筆は映画と同じだが、メディアは異なる。映画は退屈な生活の中ですばらしい世界を創りだし、作家もそうである」と述べている。テキストは思考し、テキスト自体について考え直すことです。「この映画は思考を引き起こすメディアであり、観客はイメージを通して考えますが、イメージ自体について考えることができます」映画の創造物と物語との関係は無関係です。 「この物語は、必ずしも原作に限定されるものではなく、明確な移行、告白、エンディングが必要ではなく、イメージ自体の美しさによって伝えられるかもしれませんが、言い訳はありませんが、観客は間違いなくそれを行うことができます。 Dezheng氏は、「Hou Hsiao-hsienの作品を例にとると、彼の作品ははっきりとはっきりしていませんが、より抽象的で、観客はまだ把握できています。 2つの画面の動きや配置が、実際には途切れることを意図した効果を生むことができるかもしれません」。そして、映画の音が同じ角度から議論されるならば、その曲やメロディーはうまく機能し、映画の経験では、歌詞付きで話をするように、多くの点が追加されるだろう」と語った。「ブルー・ボーイ・イン・ムーンライト」のように、シーンの最後には、2人が出会い、レストランのジュークボックスに "Hello Stranger"会話 - 私は彼らがお互いに注ぎたいと思うものはすべてこの曲に入っていると思うのですが、対話をしないで歌で話をするのはよりラウンドアバウトですが、同時にメロディーがあります。映画の瞬間、「最後の天皇」と「悲しみの街」私は家族の活動のために映画を観る家族の中で育ったので、特に父は映画にとても情熱的です」私の父親は「大学入試が試験ハリウッドのスターと映画の名前は、私はステージに行くことができるはずだ」(笑)「ドイツ政府と映画の接触のタイミングは、同じ年齢のほとんどの子供より早い」私は劇場で映画を見ていても、崩壊の世界に座っているように感じていません。 「最後の皇帝」のプロットを振り返ってみると、私の心は依然として動いています。「初めの頃、Pu Yiはまだ子供だったのですが、龍の椅子の隣の小さな箱にゴキブリを入れました。 CCPが政治犯になった後、彼は政治犯になり、最後の皇帝から囚人に変わった後、民間人としての地位を再開し、故紫禁城を訪れた。他のメンバーが進んだとき、Pu Yiはひそかにドラゴンチェアに登り、箱はまだそこにあり、蓋は開けて、トンボはまだ生きていた。ドイツ政府は子供であったにもかかわらず、彼は人生の描写できない変化を理解した。ゴキブリ、時間が折りたたまれ、起こりそうにないと思うことは、あなたが今見ているものを見てみましょう。ハウス...

5つの本が作った|読書のモノローグ:Study Room 005、Huang Wei

〜によって
私は若い頃、私はいつも私の家族に本をたくさん持っていました。私の両親はYuanliu Publishing Houseで働いていました。そのため、私は様々な本にアクセスする機会が増えました。初めの最も印象的な読書体験は、元龍が出版した一連の陳龍(ジン・ヨン)からのものだった。時には、彼はまた、Dashengの "Rashomon"の翻訳を裏返した - お父さんの研究で最も一般的な本は "Rashomon"しかし、当時私が小学生だったので、入力するのは難しすぎましたが、理解することはできませんでした。 Jin Yongの作品 - 武道の小説は人気があるかもしれないが、人気のために、それは共鳴することができる。国立小学校第5学年では、11歳の子供が読むのが簡単な陳龍(Jin Yong)の全セットを読んで、東洋の文化を記述する西洋的アプローチを使用しました。少し古い、武道の小説、区ロングと梁Yushengの他の2つを知って始めた。彼は映画のような視点のようなテキスト構造を採用しており、エンターテインメント性は低く、キャラクターの心理状態に焦点を当てている。大きなマンションの論争から離れて、私は彼の作品に感謝する。彼は比較的ロマンチックな作家であり、最終的にはワイングラスで亡くなりました。彼は自分の仕事と自分の人生にも悲しい感情を持っています。しかし、実際に本を "意識的に"読むことを選択した場合は、引退後に喫茶店で働くのはおそらく時間です。当時、私は日本文学に全く慣れていなかったし、当時私のガールフレンドの紹介のために、私は日本の作家に興味を持ち始めました。日本人作家の文章は、人生の残酷さを語る残酷な声のように、常に鈍い控えめな色をしています。そのような文章は、私自身の音楽とは対照的に、人生そのものに加えて、これらのアーティスト、作家、ミュージシャンの多く、彼らの作品、一見無意味な人生の断片含意の深い意味を発掘する。私は日本の作家に興味があったので、私は父の翻訳のDashengの翻訳を読んだ。私の父は毎日早く起きていたことを覚えている。そして午後の休憩の前に彼は翻訳していた。お父さんの記憶の一部ですが、この記憶は自然にそれを注意深く読む機会になっています。 「羅生門」の物語は短編ではあるが、強さがあり、その背景には乱れや不安の大部分があり、雰囲気は「人類」をより深く表現している。これらの「人間性」は物語によって誇張されているかもしれませんが、戦争や傷害の持続や感情的レベルと生存レベルの両方の強い弱者による弱者の欠如など、今日も世界中でしばしば行われている多くの非合理的な行動を反映しています。また、ある種の開発や開発が極端に進むと、すべての暗い暗闇が一つずつ明らかになるだろうという気持ちをこの本が証明するはずです。芥川龍之介の「羅生門」からの主張は、私たちが憧れている美ではなく、真実の一種だと思います。それは現実を隠さないので、人々を良いものに説得することができるからです。たとえ感情がやや嫌だとしても、それは私にいくつかの慰めを与えます。容認できない世界に直面して、それは理解できるようです。私に衝撃的な爆弾を与えた別の人はTai Jizhiだった。日本人の作家である芥川さんは、「物語」には常に「指示」や「教育」がありますが、太宰と「人間の失格」は自分自身と「動く破壊」にのみ焦点を当てています。 2年前、私は「闇の中で」の歌を書く憂鬱な傾向を持ち始めました。その時、私は人間の本来の暗くて不明瞭な顔に敏感でした。私は同様の被験者を探していました。人生と心理的なジレンマと悲しみが表現されると、どのように表現され、限界はどこにあるのですか?それはまだ暗闇の中で光のかすかなものであるか、すべての力で消滅します。 2年前、私は「闇の中で」の歌を書く憂鬱な傾向を持ち始めました。その時、私は人間の本来の暗くて不明瞭な顔に敏感でした。私は同様の被験者を探していました。人生と心理的なジレンマと悲しみが表現されると、どのように表現され、限界はどこにあるのですか?それはまだ暗闇の中で光のかすかなものであるか、すべての力で消滅します。当時私が読んだ本書では、「人間の失格」はおそらく最も絶望的で無駄な状況です。それ以前は、芥川さん、三島由紀夫さん、夏目漱石さん、村上さんのような少数の日本人作家しか読まなかったので、その本を一度読んで4回過ごしました。それは彼自身の状態に関するものです;その状態に直面して、消化するまでには時間がかかります。三島由紀夫のことを思い起こさせてくれる太宰治の性格はいつもあるが、たとえ二人の人格が強いコントラストのようなものであっても、三つの島はあまりにもよく知られている(批判さえも、 "感傷的"それはより深刻になるが、最終的には人生と感情的な殉教としてあまりにも虐殺され、三つの島は彼らの理想的な尊厳と武士精神のために殉教している。どちらも、普通の人の自殺を自分の権利として「自己破壊」とみなします。それは、人生と自己制御に強い愛着です。私はそれを4回に分けて、最後に飛行機で見ましたが、低気圧の雰囲気の中でその感情が覆われていましたが、当時私はとても共鳴していました。私は自分の否定的な感情に自己満足しているようですが、自分よりももっと極端な傾向が見えます。「あなたが話していることを理解しています」このような共鳴は、私が直面するファンにも反映されます。私はいくつかのファンや友人を知っていて、そのうちのいくつかはとても絡み合って生きています。何人かの人にとって、人生は時として苦しいプロセスであり、大全は非常に徹底的な経験を持っています。彼は選択肢がありません。世俗的な観点から、彼はとても恥ずかしいことはできませんが、方法。自分で生きて言葉で表現するのは、ほとんど裸で危険です。しかし、そのようなクリエイターは、実際には、知覚的な方法で生活し体験している私たちのほとんどよりも、人生についてもっと情熱的です。何人かの人にとって、人生は時として苦しいプロセスであり、大全は非常に徹底的な経験を持っています。彼は選択肢がありません。世俗的な観点から、彼はとても恥ずかしいことはできませんが、方法。自分で生きて言葉で表現するのは、ほとんど裸で危険です。しかし、そのようなクリエイターは、実際には、知覚的な方法で生活し体験している私たちのほとんどよりも、人生についてもっと情熱的です。実際、私は純粋な文学作品についてはあまり考えていませんが、文学と比較して、私は人間の生命と世界が現在の外観と論理にどのように発展しているかにもっと興味があります。テーマ。特に私のうつ病のために、私は多くの心理学の本を読んで、より深く自分自身を分析したいと思っていました。私が最初に「不完全な勇気を受ける:アドラーの100回生革命」という本に触れたとき、私は少し反発し、いつもあまりにも素朴で楽観的だったと感じました。その後、私はそれを注意深く読んで、アドラーの伝記を探しました。子供時代から病気に苦しんでいて、自分自身に劣った複雑さを作り出しました。その学校を率いる学校は、ユダヤ人の社会的雰囲気によって迫害されました。実際、背景や議論はより説得力があります。 「この世界には完璧な人がいませんし、欠点、無意味、そして真の自己を特定し、好きでなければなりません」「あなたの人生はあなたの考えによって作られています。実際、慎重に検討した結果、それは事実であることがわかり、それは単純ではありません。私たちは人生を拡大して、私たちが育ったときにそれらを管理できるように、スコアとしてスタンダードとして教育され、注入されました。私たちは、多くの「異常」を人格ではなく、欠陥と見なします。したがって、どこかで失敗すると、自問自答するのは簡単ではありませんが、再び登ることはできません。アドラーの談話は私の目覚めの呼びかけです。あなたが過去にどのようにしていたかだけでなく、自分が何であるかを生み出すだけでなく、自分自身で人生を決めることができます。彼はWTOへの参入にもっと似たような方法でそれを説明しました。彼は「それをやる方法」を重視しておらず、行為後の可能な方向を示唆していました。 「存在価値」の追求は一貫している。アドラーの談話は私の目覚めの呼びかけです。あなたが過去にどのようにしていたかだけでなく、自分が何であるかを生み出すだけでなく、自分自身で人生を決めることができます。彼はWTOへの参入にもっと似たような方法でそれを説明しました。彼は「それをやる方法」を重視しておらず、行為後の可能な方向を示唆していました。 「存在価値」の追求は一貫している。人生の些細なことに直面して、私はアドラーの談話を考えて解決策を一つ一つ完成させ、私が欲しいものを理解し、より積極的になるようにしました。結局のところ、物事は行うこととしないことの間だけです。人生に関しては、私のもう一つの転覆は、「異常な人生は過度に拡大しています。鄭興街道内閣人の理想的な生活ガイド」です。これほど深刻な本の名前ではなく、あなたはガオYaowei、あまり定期的ではない人生の物語を推測することができます。チャンスの前に、私は台南の鄭興街の地元のイベントで演奏に招待されました;その通りは非常に活発で文学的であり、その理由はその本の著者に関連していました。ある日、彼は突然、彼が追求していたことに無知になったので、彼は鄭興街に移動し、彼の人生は大きなU字型のものに変わった。ターン。この道はもともと非常に普通の道だったが、地域住民との緊密なコミュニケーションとクレイジーな活動のために、狂ったことは平均的な人に「お金を稼ぐ」ことを意味し、「グローバルビジョンは最も狭い雑誌「Zheng Xing Wen」は、地元の高齢者、クリエーター、新しい住民との新しいつながりです。しかし、すべてがどんどん赤くなったので、Gao Yaoweiはその状態が元の考えに反しているかどうかを考え始めたので、すべてを小規模に戻し、自分が望む生活を再検討しました。このような物語と人生は変わります。人生が何である必要があるのか​​、そうでなければならないのかを深く理解させてください。資本主義社会では、すべてが大きくなると、元々期待されていたビジネスとはまったく異なる結果になると思われ、一般の人々はいわゆる価値、そして最終的には通貨だけを判断する - 測定するには余りにも残酷な方法。最終的に「仕事」と「人生」は何ですか、そしてなぜ「休暇」は罪ですか?この罪は、私たちの仕事と人生との間の不均衡にさまざまな形で反映されています。意識していない私たちの共通の悲しみです。 Gao Yaoweiはこの枠組みを破り、「ロマンチックで活動的ではないように思えるような形で生きていて、働いていました」それは普遍的価値を超えています。私の時間を読むことは、映画を見たり、現実の外にある別の時間と空間から離れたり、人生の中で作品を盗みたり、瞑想したり、後退したり、考えたりするようなものです。テキストがすでに目の前にあるときは、主に著者の審議で書かれていますが、自分の読者の考えや著者の意図と比較すると、2つは同じです。あるいは、言い換え文法で使われた言葉を作者の論理と自分の考えと繰り返し比較する。あなた自身の弁証法や比較、さらには他者の目で見直しをする場合は、「風と日立の記録にようこそ」と言わなければなりません。これはFeng HeriがChen Yu'anに音楽を夢見て愛する人たちの成長を記録するために書いた本です。私は自分の音楽を知っている人が増えていて、音楽とは関係のないものをすべて拒絶し始めています。音楽制作に携わった人々の大半はお金を稼ぐつもりではありません。音楽の本来の心は純粋でなければなりません。創造とパフォーマンスに人生を費やすべきだと想像してください。彼らの音楽が普及し、共有されるにつれ、他の外交関係は徐々に増加しています。プロパガンダとランニングノートは常に不本意です。拷問音楽制作に携わった人々の大半はお金を稼ぐつもりではありません。音楽の本来の心は純粋でなければなりません。創造とパフォーマンスに人生を費やすべきだと想像してください。彼らの音楽が普及し、共有されるにつれ、他の外交関係は徐々に増加しています。プロパガンダとランニングノートは常に不本意です。拷問今、この本のテキストを通して、私は他者の目に自己を知っています(そして、アドラーの積極的な姿勢のために)、私はその時すべてを好きでも拒絶していないことが分かりました。あなたの好きな音楽を心の働きで扱いましょう。読んでいるうちに、私の心の底に深い内省があります。私はそれを読書の心で読んでいましたが、私は自分のパートナーと私のパートナーをChen Xiaoanの視点から見ました。私の人生では長い会社ではなく15年間。私の音楽のすべての物語を書いているようです。まだ暖かい、それらの輝く瞬間は、これらの執筆記録で動いて動いています。だから、あなたが達成したいことに直面する少しの勇気と強さがあるようです。元の言葉を考えると、なぜ世界がこのようになったのかという本を読むのが好きです。しかし、これになると、私は世界だけでなく、本の中の自分自身の深い理解も知っていることが分かります。研究室005本「羅生門」、芥川龍之助「人間の失格」、太宰治...

5つの本が作った本|読書のモノローグ:Study Room 004、Tu Xiangwen

〜によって
作家/トゥ・シャンウィン、映画/写真/マンチェスター写真アシスタント/ XRae Chou。読書は非常にプライベートな問題です。時にはそれはそれに付随する経験ですが、ときにはそれは非常に目的のある行為でもあり、時にはゆっくりと時間を費やす活動に過ぎないこともあります。いずれにしても、読書はテキストに直面している人の行為であり、テキストが魂にぶつかることになります。同じ人が同じ本を読んで本質に戻ったとしても、それはまだ非常に純粋な体験です。私が非常に若いとき、私はテキストに非常に興味があり、非常に敏感だったことを覚えています。小学校では、歴史が私を不思議にさせた最初の扉であり、「中国のおとぎ話」と「呉遊の物語」が、放課後に読んだ話の中で最も好きな本になりました。内容の多くは教科書の物語に関連しています。ちょうど比較。これらを取り除くために、読書のための私の想像力を啓発する最初の本はサンマオの "サハラの物語"でなければなりません。親戚の透明な書棚には、「Sisters」雑誌の書籍があり、時折の本があります。私はまだ小学校にいました。おそらく赤い砂漠と覆面のラクダの姿に惹かれたので、私はこの本を選んで読んでいました。サンマオのロマンチックで優しい言葉は私にとっては難しいことではありません。私はサンモアの背景と夫の結婚のロマンチックな愛を理解していないかもしれませんが、その砂漠の生活の中で些細で興味深いものに魅了されます。様々な詳細。これは、私の人生でテキストの謎を感じる初めてのことです。本には写真やイラストはありません。映画の写真が私の頭の中に映されているように、私はそれを読むと写真がいっぱいです。私は子供の頃から映画を見ているのが大好きです。私はサンマオと映画との関係が本当にあるとは思わなかったのですが、林寧夏と秦漢の悲しみの悲しみは、 "赤い塵"の悲しみの中で育ったホセと彼女の砂漠の愛の歌を思い出させます。私は若いころより多くを知っているようです。しかし、自殺のニュースが来ると、私はまだ十代の人に混乱していました。私は死の意味を理解できませんでした。私は子供の頃から映画を見ているのが大好きです。私はサンマオと映画との関係が本当にあるとは思わなかったのですが、林寧夏と秦漢の悲しみの悲しみは、 "赤い塵"の悲しみの中で育ったホセと彼女の砂漠の愛の歌を思い出させます。私は若いころより多くを知っているようです。しかし、自殺のニュースが来ると、私はまだ十代の人に混乱していました。私は死の意味を理解できませんでした。育った後、関心と仕事は映画と切り離せず、多くの読書要求も映画から引き出されています。私が見た小説やエッセイに加えて、フィルムマスターの伝記やインタビューは私の最も重要で忘れられない読書体験となっています。ウッディ・アレンの "演劇的な愛"のように、それは厚い本ですが、それは彼の映画のように簡単で活発で、全く疲れていない、後でポーランドのマスターChislawskyを崇拝し、書かれた「キスロフスキーのギロスキー」は、私と鉄粉に投票した人がそれを打ち消すことのできない宝となった。テキストから、台湾の若いファンのグループから、よく知られた撮影スキルと寛大な思考のロジックを追求し、一見不思議で想像力豊かな形而上学的なアイデアを物語のキャラクターの役にする方法。 。私を尊敬し、混乱させるもう一つのマスターは、スウェーデンのベルクマンです。彼の作品は時には感情的で、時には合理的であり、神と話すことを忘れることなく人間の本質を深く発掘します。私は人生の学生時代、映画作品を見ることに真剣でしたが、時には遠く離れていると感じていたので、私は "Bergman Autobiography"を読んで読んでいました。彼の幼年時代の経験、育児教育、自分自身の性格や世界観の影響を指摘し、最終的に映画制作に取り組むことを学ぶことについてのバーグマンの徹底的な分析。数年ごとに、私はしばしばバーグマンの古典映画を再訪し、それをもう一度見て、そして再び本は何度も繰り返されており、人生のさまざまな段階には常に複雑さがあります。今年8月にゴールデンホース映画祭が開催され、ベルグマンの完全回顧映画展が行われる予定です。「Bergman Autobiography」は自然にバックパックに入れられ、光と影で再訪されます。近年、仕事は忙しくなっていますが、そのほとんどは読書に満ちています。私は脚本のためのさまざまな教科書を持っていますが、おそらくそれぞれ独自のセットを持っていますが、私にとっては、脚本家を書くための最もエキサイティングなテキストは、 "私と黒澤の複合画像のイメージ"です。黒澤氏の長年の共著者、橋本橋本は、黒澤との傑作がどのように衝突したかを伝えている。その時の生産環境の現実に逆らう必要があります。「創造」の本質と言い訳にならない苦しみと苦しみは、すべて真実の言葉から揺さぶられ、両者の愛は多くの重要な瞬間にあります。私の人生の中で最も魅力的な感性です。これは近年私の好きな映画の一冊です。私は疲れて自分の信仰を失った時、私の熱意を再燃させることを常に奨励しています。 Qiong Yaoの "Seagull Flying"については、最近読まれている本です。趙耀祥は1960年代から70年代にかけて映画の潮流を牽引していたが、「スリー・ホールズ・ムービー」は激怒していた。私が小説を読んだとき、ジン・ゼンと黄金の少年少女、デン・グロンロンの組み合わせが私の心の中で美しい絵になってしまったが、元の絵を大画面に再現する可能性について考えることはできない。年は長いですが、歴史は生まれ変わりです、誰がQiong八尾映画はもはや嵐の日を持つことができますか?研究室004書籍「サハラの物語」、サンマオ「キスロフスキーのギロスキー」、キシロフスキー「バーグマンの自叙伝」、イングマール・バーグマン「化合物の目のイメージ、私と黒澤明」、橋本"シーガルフライング"、Qiongyao研究室004書籍 "サハラの物語"、サンマオ "キルコフスキーのギロスキー"、クシシュトフキエロフスキー "バーグマンの自伝"、イングマールバーグマン "複眼のイメージ..私は黒澤明、橋本は「シーガルフライング」、Qiong Yao Study Room 004は「サハラの物語」、サンマオは「キスロフスキーのギロスキー」、Krzysztof Kieslowski「Bergman Autobiography」、 、Ingmar Bergman「複合目のイメージ..私は黒澤明と一緒です」、橋本は「シーガルフライング」を禁じます。Qiong YaoはPolysh Facebookに参加し、いつでも最新の興味深い本やクリエイターの記事を読むことができます。

5つの本が作った|読書のモノローグ:Study Room 003、Huang Yiwei

〜によって
映画と写真/マンチェス。私は、私の人生の一角が少し滑らかであれば、当時の私の望むように、その時点から延長された並行生活を続けると思いました。しかし、後で、私はそうは思わなかった。私が他のどんな状況に入ったとしても、私は結局そこから落ちてここに来るでしょう。現時点では自己であり、その瞬間に向かって移動している距離に向かって移動します。そのような本を書いて、こう書いてください。映画から文学まで、あるいは単に詩や哲学から、あるいは単に熱心に知りたい、あるいは右から生き残らなければならない。私は、書くことを想像することができないので、混乱、暗闇、絶望、悲しみを数えることはできません。それは価値があります。私は自分で歩くことはできません。これらの本はあらゆる種類の死に至らしめる。映画から文学まで、あるいは単に詩や哲学から、あるいは単に熱心に知りたい、あるいは右から生き残らなければならない。私は、書くことを想像することができないので、混乱、暗闇、絶望、悲しみを数えることはできません。それは価値があります。私は自分で歩くことはできません。これらの本はあらゆる種類の死に至らしめる。最初のものは、カルヴィーノの "あなたが冬の夜にいれば、旅行者"です。長い間、私は現実的でフィルム的で斬新な "構造のいくつかの層を同時に見る"ことに悩まされてきました。その年の間、私はこのビデオを批評するのに十分な知識を持っていませんでした。私は、プロットの主軸に加えてストーリーに「証拠」を置くことができませんでした。それは別のことです。彫刻は浮遊している世界であり、それぞれの自己完結したサークルは微妙ではあるが堅実な秩序の影響を受けている...私は、そんなことが正当に言えるわけではない。私は混乱し、恥ずかしいと感じる。私がこの本に出会うまで。タイムゾーンを越えて航空機の不眠症が終わったのは初めてのことで、初めて冬の夜に旅行者になって数ページを読んだとき、私は人生で初めて新しい状況に踏み出すことになりました。私は、飛行機が着陸する遠征については、もはやすべてではなく、この本だけであると感じています。この本は、私が異常ではないこと、全体があること、私の世界に属し、私の前に私の世界を歓迎することを知らせている。 "冬の夜に旅行者であれば、"カルロはイタロ。ノーベル賞受賞者のワインバーグの「最終理論」は、啓蒙と秩序に対する私の愛を守ることです。本の本名は「最終理論の夢:自然の基本法の探究」です。状況は何ですか、それは "最終"と "基本"の最大と最小の極を同時に含むことができますか?状況は何かの文脈では、再統合の法律のより高いセットを信じながら、まだエーテルと流れる "夢"と "シーク"を送信していますか?最終理論はほとんど熱意とインスピレーションを与えています。物理学の事実や進歩を喚起し、世界と知識についてのアイデアを提唱しています。真理の理論的指標は、美しさと優雅さです。より直感的で、下限の、より詳細な、より滑らかな式は、より正確に宇宙を記述する。私は若者の中で科学者の夢を決して忘れていないと言っているのではなく、数学と科学は純粋な美しさだと言ってもいいでしょう。結局のところ、美しさに対する深い愛情は、数々の紆余曲折や試行錯誤の末、私に芸術に参加するようになった。最終理論、スティーブンワインバーグ。最終理論、スティーブンワインバーグ。私は若者の中で科学者の夢を決して忘れていないと言っているのではなく、数学と科学は純粋な美しさだと言ってもいいでしょう。結局のところ、美しさに対する深い愛情は、数々の紆余曲折や試行錯誤の末、私に芸術に参加するようになった。設立後のパノラマの美しさについては、「相違点の設定」に言及する必要があります。論理名詞Godel、画家エッシャー、作曲家Bachの3つの名前は、元のタイトルまたは略語「GEB」です。中国語の翻訳は、本当に神です。フーガとキヤノン、論理と真理、再帰、統語構造、意味の本質、パラドックス、意識、人工知能、自由意志...これは、異なる分野を見る三人の間の検索です。注文、すべての手がかりを取る、魔法の完全な本、完全な本を構築する。 "設定"、ダグラスリチャードHofstadter。私は芸術の虚構に没頭し、建設後の構造とその論理に警鐘を鳴らしました。「差別化」のエピソードは、私自身の思考の重要なポイント、現れた概念、活発で自由な文章、私のビジョンと自信を開いた。その本があることを知って、私はそれを考えている。それは物流のための不便な時間です。私は本土に行きました、そしてそのような重い本、私は5本を抱きしめました。私は、これらのことを考えている人に会って、それほど心配している人に会うと、彼にコピーを渡すと思っています。残念ながら、私はそれに遭遇したことはありません。時間は終わった。この前衛的な本の冒頭では、それらの多くは時代遅れですが、それでもまだ多くの永遠のものを覚えており、私の若々しい年をロックしています。私が一度執筆すると、私は「外の思考」に出会った。これは実際にはFu Keによって書かれた記事であり、私はFo Keによる別の記事「Heterotopia」です。私はそれを同時に読むと、何年もの集中的な映画の解説書の真っ只中にいましたが、私は逃げ出し、固着して煽ったテキストとイメージの微妙ではあるが致命的な関係に混乱しました。そして欲求不満。フー・ケーの書物は、私が様々な噂のために入力した脆弱性だけでなく、知識、学習、感情を学ぶ、柔らかく、しっかりとした、甘いと妖精の気質でもある、連続的な脱構築と構造の一種を与えます。作成する別の方法。 Michel Foucault "外部の思考"最後に、「魔術師」。 "Magician"とJohn Fussianの作品はすべて、世界と存在を意識した私のやり方を深く描いています。ストーリーでは、出入りがあり、そこに入り込み、マスターになっても、彼はもう出ることができませんでした。彼を投獄するものは何もありませんが、彼はその秩序とその価値を受け入れます。彼は、レイヤードデザイン全体のポジションを選んだ。それから世界は創世記のように運命のように変わります。孤立した島であり、永遠に終わりに出ることのできない劇場。 「魔術師」、ジョン・ファウルス「魔術師」は私を無限の凝視に閉じ込め、ミゼ・アン・バビュームによって作られた視線、鏡面の深淵、自己複製の迷路であり、連続性、超越性、ひびきのセットです。この本を読んで、ホラーの後、修正されました。 「魔術師」は私に「虚構」の贅沢と浪費を教えてくれる。どんなに実用的で限られた人生であっても、この魔法には本当の自由があります。 ...

5つの本が作った|読書のモノローグ:Study Room 002、Chen Dezheng

〜によって
フィルム&写真/万吉。「5つの本が私を作る」という本の選択基準は、「私のお気に入りの5冊」または「私にとって最も重要な5冊の本」とは異なるはずだと思う。例えば、私はいつもハンター・S・トンプソンのラスベガスでの恐怖と嫌悪を好きだった。本の狂気とグロテスクはいつも私を魅了したが、 40歳になる作家であり、創造意識の最も重要な部分です。私が「ラスベガスの恐怖」を好む理由は、ある程度は畏敬の念であり、作者は自分の狂気と作品を混ぜることを恐れ、彼は顔を変えないと恐れているからです。それを飲む。ハンター・トンプソンが後でどう死に至ったか知っていますか? 2005年に、彼は台所で自宅で自分自身を撮影、67歳だった、彼は彼の遺書に書いた:... 67.私が必要か、私はいつも不機嫌そう思いませ楽しいボーリングなかったかったよりも、過去17年間の50 17以上であること誰のために?

5私を作った本|読書モノローグ:研究室001、Deng Jiuyun

〜によって
映画と写真/マンチェス。今年は特に色に敏感です。一週間の最後の週に、私は私の家の空き家をスタジオに組織しました。私はアートルームと呼ばれ、美は創造に関係しており、労働は労働と行動であり、部屋全体が明るく照らすのに最適な場所であり、太陽は日中暖かく、昆虫は夜に活発です。私はペイントしないが、ペイントしたい。だからモノクロの初めから、A5のスケッチブックを引き裂いて、一日の色でペイントすることに決めました - ペイントされた方が適切かもしれません。初日に無意識のうちに白い紙を塗った水彩画の最も薄い緑の色を選んだ後、意識的に「雨が降る緑の雲」になった。私は誰にも見せたくありません。写真を撮って、私のペイントを借りて友達に送って、感謝の気持ちを表現するためのツールをペイントしました。クロマ、デレク・ジャーマンこの緑は何ですか? "クロマ"は、 "古い緑色の、時間のために色づけられました。過去数世紀は常緑です。ラベンダーはわずか10歳です、赤は爆発し、それ自身を燃やし、青は無限で緑色で平和的で地球を覆います4つの季節が盛り上がって落ちると、これに復活の期待が含まれています。 "私は、私に最も近い緑色を見つけるために" Japanese Color Story "を開きました。トワイライトは、地球のエッセンスを抽出した後に出芽する芽の色です。黄緑色が明るいです。これらの植物は雪の下でエネルギーを蓄積し、春の到来を待っています。冬の到着を知らせる渡り鳥の到着後に生まれました。 「鶸」という言葉は、鳥の先導する鳥で、晩秋と冬の間にユーラシアから日本に移住した冬鳥です。この本には水彩画のイラストが描かれており、鳥の下面には夕暮れの食べ物 - キャベツも紹介されています。キャベツは、煮たキャベツ、サワーキャベツの鍋、冷たいキャベツ、韓国のキムチなど、私がよく知っている食べ物です。霜降りすれば甘みが急激に増し、冬には健康に育つ冬の野菜です」日本のキャベツは私たちよりも甘く食べられていますか?クロマ、デレク・ジャーマンこの緑は何ですか? "クロマ"は、 "古い緑色の、時間のために色づけられました。過去数世紀は常緑です。ラベンダーはわずか10歳です、赤は爆発し、それ自身を燃やし、青は無限で緑色で平和的で地球を覆います4つの季節が盛り上がって落ちると、これに復活の期待が含まれています。 "私は、私に最も近い緑色を見つけるために" Japanese Color Story "を開きました。トワイライトは地球の本質から発芽した芽の色で、明るい黄緑色で、白い雪の下にあり、エネルギーを蓄えて春の到来を待っています。冬の到来を知らせるために生まれた渡り鳥です。急進派としては、冬と冬の晩秋にユーラシアから日本に移住した冬の鳥です。この本には水彩画のイラストが描かれており、鳥の下面には夕暮れの食べ物 - キャベツも紹介されています。キャベツは、煮たキャベツ、サワーキャベツの鍋、冷たいキャベツ、韓国のキムチなど、私がよく知っている食べ物です。霜降りすれば甘みが急激に増し、冬には健康に育つ冬の野菜です」日本のキャベツは私たちよりも甘く食べられていますか?永原陽子、 "Japanese Color Story"永原陽子、 "Japanese Color Story"私が読んで書いたことは、運命と見なされてきた食べ物に触れるのは簡単です。今年私はこの現象を振り返り始めました。あるいは私が以前に一度も立っていなかったことから、私は世界に直面しました。秋の初めから私は鄭大学の童話分析に耳を傾けるために戻ってきました。毎日寝る前に、「黒い森にプリンセス」を開いておとぎ話を読んでいました。夕暮れのキャベツの雲を描く夜、私は第3章「逃げる塔:レタスガール」に目を通した。レタスはヒロインの名前、ラパンツェルで、ドイツ語に由来しており、土地の気質と広がりのコンセプトで食べられる濃い緑色の小さな野生野菜です。チョン・スクールによると、「すべてのおとぎ話が提案されています。精神世界が問題を解決するのを待っており、ストーリーのプロットはこの解決策の解釈です」このレタス王女の物語は「創造」と「人生」の問題を提起します。物語は鏡のような謎と恐怖を反映しています。私はすぐにこの間に自分の創造的な状態を考える。これらの連結は、一般的に偶然と呼ばれています。私は、今年から彼らを「共通の時間」と呼ぶために、鄭の声明を使用しました。偶然の一致は一つの視点であり、すべての偶然性は私たちの意識から生じる必然性です。 2017年は変化の年であり、多くの人にとってはそれほど快適ではありません。私はさらに悪化しています。私は読んだ本を見直すために借用記録を確認するために図書館に行く必要があります。私は図書館を運営しなければなりませんでした。私は図書館を運営しなければなりませんでした。その中でも、日本のアーティスト、大竹の「見えない音、使えない絵画」がその一つです。彼は、彼の仕事の未完成の流動性から、彼の大量の創造力を説明しました。 「私の宿題の基本原則は、風変わりな味で満たされた部屋の絵やスクラップブックはいつも湿っていて、創造物は流れ続けているからです」流れが止まると、「事故」は起こりません。私は「私は創造したくない、私は気分を変える」とは信じていない。インスピレーションは何もなしで作られたことはありません。それは一定の摩擦によって生成される火花です。火花の中には消火され、消火するものもあります。この種の創造的なプロセスは、ほとんど孤独です。私がますます目を覚ましていくうちに、私はもっと多くのパニックと孤独が成長する。多くの場合、図書館では、アートブックは非常に乱雑です。この混乱の中で、書籍や書籍のための空間を見つけることができます。多くのアーティスト自身が書いた創造的なプロセスを読んだ後、彼らは孤立した創造の雰囲気を賞賛し、孤独の内面感が終わらないかどうか疑問に思います。だから、私の前に本が現れました。そして、カバーレットは次のように書かれました:「孤独な街に住んでいて、時には孤独で独特で、慰めたい」あなたはすぐに家を借りて、空は涙を浮かべる。これらの涙は、私が今まで知らなかった数々のアーティスト、アンディ・ウォーホルを殺したヴァレリー・ソラナス、エイズで死んだデヴィッド・ウォーナウロヴィッツ、ジャズの女王ビリー・ホリデーに振りかざされました。この本の英語版は "孤独な都市"で、中国人は "孤独な芸術"に変わり、英国人の著者Olivia Laingはロンドンからニューヨークに到着し、孤独感を感じています。心理的な観点から見ると、「孤独の典型的な出現は、深刻な被害を受けた人が悲惨さを抱くことである」と言われている感情的な体験とは異なり、孤独感は人を同じように感じさせません。孤独は第二の人の不安を引き起こし、共感を覚えることができなくなるかもしれません」。そして、いくつかのアーティストの人生と作品を再解釈することによって、彼女は自分自身を取り戻すために苦労している。 「芸術は確かに親密さを作り出すことができ、傷を癒す方法があります。すべての傷は治癒が必要というわけではないことを人々に見せてくれる」孤独感と熱意を感じても、人が生きているという証拠です。 "ロンリー・アート、オリヴィア・ライン。 "孤独な芸術"、オリヴィアライン。今年の初め、朝6時に、私は一晩中眠れませんでした。私は "黒い森にプリンセス"を拾い上げ、適切な同期文が現れるのを待って、それをひっくり返した。私は眠っている美しさに目を向けると、一度それを再訪した。著者は、 "私たちの実際の生活の結果である不完全さ、苦痛と悲しみは新しい可能性を促している"と分析した。仕上げ。私は昨年、私と一緒にこれらの本を書いたが、今年はもっと多くの人に同行できるだろう。私がどんなに苦しいことがあっても、今年は新しい可能性がある。勉強室001書籍 "クロマ"、デレク...

ロンドンで歩く|週末の新鮮な表情を集める:ロンドン市場トレジャーマップ

〜によって
Chloe&Tiffanyによって書かれた写真/ Tiffany画像の一部市場の礼儀(明記されている)週末の午前中に眠りから目を覚ますと、目覚まし時計は今日から一日休憩し、身体と心を仕事から救い出す。指は、スーツをスキップし、最も快適なジーンズを着用します。計画のない日は、市場で一日中ベストです。ロンドンの市場は無限ですが、街での本物の雰囲気が大好きです。金曜日の夜明けだった.Bermondsey Square Antique Marketは宝探しのグループを集め、虫眼鏡をつけて叫び、掘り起こそうとする欲望を露呈させた。土曜日の昼食の場合は、カラメルマッキアトを1杯飲んで、橋の下のBorough Marketに向かいます。道に沿った食べ物のストールは、あなたの怠惰な味の芽を満たす責任があります。日曜日にサングラスを着用し、コロンビアのロードフラワーマーケットに行き、日差しと花のカップを手に入れてください。窓の敷居には、たくさんのユリやバニラの鉢を購入してください。平日から休日まで、ロンドン市場地図上の場所をランダムに選択して、活気のある街の雰囲気を体験してください。ブロードウェイマーケット|英語の味わいと美味しい「食べ物」の光は、忙しい就業日に満たされています。休日の朝は、週末のゆったりとしたペースを体感できるような場所を探しています。ショッピングモール、ブロードウェイマーケットはリラックスするのに最適な場所です。第二次世界大戦の爆撃と地域社会の崩壊後、市場は一度衰退し、2004年までは地域社会の自助努力により、今日の盛んな発展に復活しました。営業時間は、毎週土曜日の午前から午後までです。ゲームの早い段階で行っても、夕方に帰宅しても、通り過ぎるとロンドンの本格的な側面が見えます。 (左から右へ)写真©Peter Jozwiak&Karen Bryan&Bex Walton&GEM、CC BY ...